”El tenor José Luis Sola encantó con su voz perfectamente lírica que ha sabido ensanchar y agrandar notablemente.”

”La hermosa voz del tenor José Luis Sola, llena de expresivo lirismo, fue todo galanura en el Gratias del Credo.”

“La excelencia vino de la mano del trío protagonista, empezando por el tenor de la tierra José Luis Sola de voz bella, bien timbrada y una técnica incipiente, pero sorprendentemente sólida para manejar los filados, piani y reguladores. Fue muy aplaudido, y con justicia."

Como ‘Fenton’, el galán enamorado, el tenor español José Luis Sola exhibió voz lírica y entonada, expresión sensible y grata presencia escénica.

“El tenor navarro lleva en este año tres execelentes actuaciones en Bilbao, las dos de la ABAO (Dialogues des Carmélites y Die Zauberflöte) y ésta del Arriaga.
Sola se encajó en la línea más adecuada en un papel prácticamente sin descanso, con buena acción canora y teatral.
Desde su ‘Canción de la Juventud’, con el coro, hasta la bajada de telón, estuvo sobresaliente en los dúos, tríos, quintetos y solos. Como era de esperar, su romanza ‘Por el humo se sabe donde está el fuego’ fue la que creó la mayor ovación.”

“Es José Luis Sola un ternor de muchas posbilidades. El brillo y potencia de su registro alto le augura un prometedor futuro. Muy interesante su Fernando Soler.”

“El pamplonés José Luis Sola ganó las mayores ovaciones de un público entusiasmado por él y por esta segunda representación de la ópera mozartiana. El tenor navarro (quien también había participado en Diálogos de Carmelitas, la anterior ópera de la temporada abaística) fue Tamino, bello y exigente rol protagonístico y el más extenso del reparto. José Luis Sola impone claridad y consistencia a cada momento, tanto como solista como en escenas compartidas.
Hay que reconocer el gran nivel de su actuación, en la que su hacer teatral y hasta su parte hablada en alemán completaron una valiosa realización musical.”

“Su voz sonó limpia y brillante; su fraseo en alemán, muy correcto, y se movió con soltura.
El color de su timbre resultó grato y fácil.”

El el campo vocal masculino, donde todo transcurrió con la más absoluta corrección, tuvo preeminencia el trabajo del tenor José Luis Sola.

Destaca en los masculinos José Luis Sola, tenor navarro que hace de Chevalier de la Force, con una emisión bella, así como el tono de su voz, con fuerza en los agudos. Buena actuación en casa de su padre y en el dúo con su hermana (Soeur Blanche) en el locutorio.

Con anterioridad, la obra mostró algunas pinceladas musicales en boca de la soprano Ainhoa Arteta y del tenor José Luis Sola.
El tenor navarro optó por el canto elegante, como es natural en él, por el canto suave, afinado y acompañado de una buena dicción, es decir, por el canto francés.

Entre el resto del elenco debe destacarse la muy buena interpretación de José Luis Sola.

El resto del reparto se desenvolvió de manera adecuada, especialmente la magnífica incorporación que María José Suárez realizó del rol de Flora Bervoix y el excelente Gastón de José Luis Sola, tenor llamado a mayores retos, como dejó ver este mismo año con su participación en «Manon Lescaut».

“Don Pelagio , en la puesta en escena de Marco Carnita, no es un rIdículo barbudo estafado, sino el personaje más lleno de humanidad, el verdadero héroe de la obra.
Jose Luis Sola, quien lo encarna, es un tenor español de voz bien proyectada, bellamente timbrada y fácil, cualidades que le pueden orientar hacia el belcantismo”

“La voz del tenor José Luis Sola recorrió el gran auditorio, como si se tratara de la de un arcángel. (...) La interpretación de Sola fue lo mejor de la noche (...)”.

“ Las intervenciones del joven tenor José Luis Sola completaron la sesión con el regalo de su espléndida voz, bien asentada, de bello timbre, con fuerza para escuchársele a pesar de la masa de sonido formada por coro y orquesta. (…) El solista desde que se presentó en la novena edición del Concurso Internacional de Bilbao, donde ya destacó, ha evolucionado artísticamente de forma considerable.”

“La sorpresa de la velada llegó con las intervenciones del tenor José Luis Sola, joven que, de acertar en su proceso formativo, está llamado a obtener logros de relieve. Sola está en posesión de una voz riquísima, de hermoso timbre, que bien encauzada apunta muy alto. (…)”

“(…) El tenor que luce un timbre bellísimo, hizo preciosos fraseos, sobre todo los pianos, no del todo apreciados por la irrupción de la orquesta.”

“José Luis Sola es un tenor lírico en el más amplio sentido de la palabra, tanto por las características de su voz dentro de la cuerda de tenores, como por la hondura expresiva con que va construyendo las frases de su discurso interpretativo. El comienzo con la Arieta belliniana Malinconia fue seguro, elocuente, quizá algo más enérgico que lo que requiere la partitura, pero probablemente abordado en esta forma como eficaz carta de presentación vocal. Cualquier duda pudo quedar resuelta al escucharle Con amores la mi madre, en la que la dulzura, la intención expresiva y la tierna melancolía, apoyadas en un legato deslumbrante, mostraron los recursos del cantante y lo que puede y quiere hacer con ellos. (…)”

“ Aún más sorprendentes fueron las intervenciones del tenor José Luis Sola, de quien destacó su verdaderamente magnífica interpretación de la muy complicada “Je crois entendre encore”, de Les Pêcheurs de Perles, cantada a tono, con alardes en las medias voces y sin falsete, demostrando una perfecta emisión y línea canora".

“(…) y Antonio, papel de tenor lírico, en el que Sola exhibió una vez más la frescura y claridad de su atractivo timbre y la facilidad para irse al registro alto, (…)”

“(…) Otra grata sorpresa fue comprobar que el rol de Siebel se había dado a un tenor (ocurre alguna vez) y que éste era el competente y seguro José Luis Sola, que llamó la atención por su solidez vocal.”

“ Abrió el recital el tenor pamplonés José Luis Sola. Antes de cualquier otra manifestación, el tenor navarrro hay que subrayar que es un gran artista. Impecable en su sentido musical, en su perfecta afinación, en la expresividad y su nítido fraseo.(…)”

“(…) En cuanto a las voces masculinas, todas españolas, cabe resaltar la meritoria ejecución del Lamento de Federico de la Arlesiana de Cilèa de José Luis Sola, que demostró poseer una muy bella voz de tenor lírico en su Furtiva lágrima”.