Adolfo Gutiérrez nos acerca al cielo con seis maravillosas suites de Bach

Adolfo Gutiérrez Arenas, pese a su juventud, es un músico de talento infinito capaz de llenar, él solo, el desnudo escenario del Teatro Principal de Alicante, con su personalidad, con su sonido perfecto, su extremada delicadeza, su pericia y su ejecución equilibrada, redonda, entusiasmó al público que siguió con deleite el cuidado programa monográfico de Bach. Durante toda la noche los asistentes disfrutaron con seis suites unidas por la estructura de danzas pero que ofrecen tonalidades variadas en las que se reflejan distintos momentos emocionales.

Llama la atención su dulce intensidad, su madurez interpretativa, su riqueza musical y la sencillez de su música, que le permiten superar con éxito los retos técnicos que representan las seis suites de este prodigioso compositor alemán, a las que se enfrenó Adolfo Gutiérrez con un concepto unitario, con nitidez y claridad, sin pedantería. El violonchelista ofreció su particular y creativa visión de estas piezas consideradas catedrales de la música, llenas de desafíos técnicos y expresiones cargadas de emociones, en las que sobresalió Gutiérrez.

Cerró la fabulosa actuación con la Suite n.º 6 en Re mayor, BWV 1012, la última de las seis suites para violonchelo solo del compositor, marcada por su carácter majestuoso, alegre y su profundidad emocional. Adolfo Gutiérrez mostró su alta capacidad para superar los retos marcados por los arpegios, saltos, pasajes virtuosos y cuerdas dobles. Es reseñable la Sarabande, un movimiento particularmente expresivo que contrasta con la alegría de los movimientos más rápidos. La composición muestra una clara influencia de la música francesa en su estilo y estructura, particularmente en las danzas como las Gavottes y la Gigue.

El público disfrutó del concierto y le mostró su agradecimiento con un caluroso aplauso, al que el músico respondió con el preludio de la Suite n.º 1 como bis.

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Magnífica crítica de David Garrido al concierto del violonchelista Adolfo Gutiérrez Arenas el pasado 31 de octubre en el Teatro Principal de Alicante

“Las suites para violonchelo de Bach, junto con sus sonatas y partitas para violín son prodigios compositivos en que el compositor sobre un instrumento monofónico consigue la polifonía a partir de una escritura musical densa y sublime, todo un derroche de notas bien conjuntadas sobre un tejido armónico espectacular para construir melodías prodigiosas como jamás se han escrito para violonchelo. Pau Casals bien que lo sabía. En esta ocasión las disfrutamos ejecutadas a través de las manos magistrales de Gutiérrez Arenas sobre un violonchelo Ruggeri de 1673, que, sinceramente, deslumbró y nos proporcionó a los presentes una velada musical de una abigarrada carga melódica y emotiva. Y es que Bach también agita las emociones: ¿cómo no sentirse conmovido con la riqueza expresiva que desprenden las notas del «Preludio» de la primera suite. Con ella, con la Suite núm. 1 se inició el concierto, a los que siguieron la 4 y la 5. Después del intermedio, vinieron las otras tres: la 2, la 3 ―¡prodigiosa!― y la 6. En definitiva, dos horas de música de Bach ininterrumpida para disfrute del público.

En resumidas cuentas, he aquí Bach en toda su grandeza a través de sus suites para violoncelo, magistralmente desarrolladas por un gran violoncelista.”

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“Cuando hay una personalidad musical fuera de lo común, una técnica sin fisura ninguna y una generosidad que lleva a acometer riesgos con auténtico peligro de naufragar a causa de una adversidad material con las que es apenas posible lidiar, no cabe más que rendirse ante la figura de quien aúna todas estas virtudes. Primero diremos que, ante el reto, nuestro héroe salió triunfante, y segundo, que las condiciones meteorológicas con las que Adolfo Gutiérrez Arenas tuvo que enfrentarse a su programa del Ciclo de Cámara en el claustro del Museo de San Telmo fueron excepcionalmente duras.

Y atacaron el primer movimiento de las Fantasiestücke op. 73 de Schumann y en cuanto sonó la primera frase quedó claro que iba a ser un concierto de los grandes.

Para entonces había quedado patente que Gutiérrez Arenas y De Solaun no sólo son dos grandes instrumentistas sino también dos enormes personalidades musicales que no se anulan, sino que se complementan: equilibrado, perfeccionista, claro y de una elocuencia fuera de lo común Gutiérrez Arenas, que frasea como nadie gracias a una técnica de arco descomunal. Y manierista, excesivo, atento, extremado, sorprendente y generoso De Solaun, que tiene una técnica de dedos impresionante y una gama dinámica casi infinita. De hecho, no hay muchos chelistas que podrían afrontar ese piano completamente abierto con De Solaun al teclado, pero el sonido redondo, pleno, proyectado y realmente inmenso de Gutiérrez Arenas se puede permitir todo eso y más.

…la breve introducción al piano, magníficamente dibujada por De Solaun, nos zambulló de inmediato en el estilo schubertiano y nos preparó a la entrada del chelo. Una vez más, Gutiérrez Arenas dio toda una lección instrumental y musical, merced a una técnica de marmórea solidez y una expresión musical que aúna naturalidad, pasión contenida y un gusto exquisito en el fraseo, todo ello servido por ese manejo excepcional del arco. “

“Scherzo” – Ana García Urcola

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“Pese a soportar una temperatura a 32 ͦ, con humedad cercana al 100%  y un espacio -abierto – inadecuado para una buena acústica, el evento musical que en esta líneas se valora resultó todo un éxito cuanto se refiere al sólido y elegante trabajo de los dos músicos intervinientes: el valenciano Josu de Salaun, a buen seguro el más importante pianista español del presente, cual digno sucesor de la mítica Alicia de la Rocha, y el violonchelista muniqués, hijo de padres españoles, Adolfo Gutiérrez Arenas -un musicazo- con su Ruggieri cremonés de 1.673.

El trabajo interpretativo de Gutiérrez Arenas estuvo en la plenitud de elegancia y rotundidad expresiva sobre todo en la segunda pieza Lebhalf, leicht (Animado, ligero), en La mayor, donde el sostén musical llegó en el cromatismo dialogante con el piano de Solaun.

“Beckmesser” – Manuel Cabrera

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“Adolfo Gutiérrez, estuvo muy bien, elegante y preciso en el fraseo. Especialmente bonito resultó el pasaje central del segundo movimiento, con las dobles cuerdas, que sonó noble y sentimental – quizá fue la gran cualidad interpretativa del solista, la nobleza en la enunciación. Por lo dicho, el mejor momento fue el tercer movimiento, el más vivo y virtuoso, con la orquesta y el violonchelo en pleno entendimiento, con momentos de gran brillantez, como el comienzo de la coda final, con el juego de los pizzicati en las cuerdas. En respuesta a los aplausos, Gutiérrez interpretó como propina Kontakion, Grant Repose, de la Suite nº 3 para violonchelo op. 87 de Britten, que dedicó a las víctimas del terremoto de Turquía y Siria, y donde volvió a lucir sus mejores cualidades, de nuevo los acordes y las dobles cuerdas, con una musicalidad solemne, serena, doliente y sentida.”

“Scherzo” – Juan Manuel Ruíz Martínez

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“La orquesta de Sarasota abrió el Concierto para violonchelo en si menor de Dvořak, op. 104 con un tema de ritmo punteado de voz baja que floreció rápidamente con una exhibición florida y un solo de trompa evocador antes de que entrara el violonchelo. ¡Y qué entrada imponente! La voz apasionada del violonchelista Adolfo Gutiérrez Arenas causó una impresión deslumbrante inmediata con más de un indicio del patetismo que se escuchó en los grandes violonchelistas del pasado, por ejemplo, Casals y du Pré.” Gayle Williams – Sarasota Herald Tribune

Iberkonzert anuncia con gran satisfacción que el violonchelista Adolfo Gutiérrez Arenas se incorpora a nuestra lista de representados.

“Adolfo Gutiérrez Arenas, dotado de un sonido y un legato muy nobles, su musicalidad es sobresaliente, como lo es su acierto estilístico en la aproximación a estas partituras. Toca un excelente Francesco Ruggieri construido en Cremona el año 1673.” Ángel Carrascosa Almazán

«Adolfo Gutiérrez Arenas posee uno de los tonos más increíblemente atractivos que se escuchan actualmente en el mundo (…) ¡y es uno de los grandes violonchelistas del comienzo de este nuevo siglo!» Alfredo Brotons – Revista Scherzo

“Adolfo Gutiérrez Arenas (Munich 1975) es uno de los violonchelistas españoles de mas clase, más poso intelectual, más radio de acción y más solvencia interpretativa, (…)” Arturo Reverter – El Cultural