El “Otoño Musical Soriano” inicia su programación el día 6 de Septiembre. El concierto de apertura del Festival tendrá lugar en el Centro Cultural Palacio de la Audiencia de Soria, Sala Odón Alonso a las 20:30 horas.
Los protagonistas serán: Euskadiko Orkestra Sinfonikoa, Alexander Liebreich – Director Musical, el Orfeón Donostiarra, J.A. Sainz Alfaro – Director Coro, Katerina Tretyakova – Soprano, Cristina del Barrio – Mezzo, Petr Nekoranec – Tenor y el bajo Matthias Winckhler.
ÓPERA ACTUAL. Coco Rodemann ( 15 de marzo 2019)
“… especialmente Tretyakova, que permaneció toda la representación en escena, apoyada en las dos horas de representación sin pausa por sus propias fuerzas. Con una formación musical férrea, ofreció las tres facetas de Violetta escritas por Verdi y su libretista, fue soprano ligera en el primer acto, lírica en el segundo y dramática en el tercero, cantando un “Ah fors’è lui… Sempre libera” con excelente coloratura y trinos, pasó de los tonos agudos a lo dramático en “Amami Alfredo!” con sorprendente facilidad y culminó la transformación del personaje con gran lirismo.”
BACHTRACK.COM. Jonathan Sutherland. 15 de Mayo de 2017
“Apenas hay un rol de prima donna más importante que Lucía y la actuación fue redimida por el buen canto de Katerina Tretyakova. La soprano rusa es una interesante combinación de coloraturas más ligeras como Sumi Jo o Gruberova con el peso vocal más carnoso de Scotto o Callas. Los trinos en “Regnava nel silenzio” fueron estupendamente puros y el legato largo en el dúo “Verranno a te sull’aure” similar a Caballé. Las rápidas escalas de notas y las huellas en la interminable escena “Il dolce suono” eran cristalinas y seguras. El registro superior estratosférico, que incluye un plano D superior al final del Sexteto y la dispersión de los planos E estelares en las ornamentaciones da capo en “Spargi d’amaro pianto” fue excelente. La interpretación escénica de Tretyakova también fue formidable. Durante el maratón de la locura y la pirotecnia vocal, cortó el pastel de bodas con la misma daga ensangrentada que despachó al desafortunado Lord Bucklaw y ofreció rebanadas a los invitados estupefactos. Este fue quizás el único caso de dirección efectiva en una mis-en-scène, por lo demás irritante”.
La soprano rusa triunfa con la ópera “Romeo et Juliette” en su debut en el Teatro Calderón de Valladolid
ÓPERA ACTUAL, Agustín Achúcarro
“Katerina Tretyakova logró una Juliette inicialmente ingenua y algo frívola, aspectos de su personalidad que consiguió por medio de una colotarura clara y sin fisuras en su inicial arieta. Rápidamente asumió escénica y vocalmente las consecuencias dramáticas de su amor por un Montesco, para lo que se sirvió de una voz de calidad, redonda y sugestiva, lo que propició que abordara los pasajes líricos, los aspectos melancólicos y los más dramáticos encontrando siempre el efecto preciso.”
EL NORTE DE CASTILLA, Fernando Herrero
“Katerina Tretyakova asumió su Julieta con matices que van del vals del primer acto a la intervención dramática del cuarto acto, el mejor momento de su interpretación. Sensible en los dúos, cuidando los pianos y subiendo con facilidad, incluso en la coloratura. Buena actriz. Una Julieta que dará mucho juego.”
PLATEA MAGAZINE, Alejandro Martínez
“Tretyatkova brilló más sin duda en los pasajes líricos, donde su instrumento, ahora un tanto más amplio y ancho, encuentra mayor expresividad. Vocalista precisa, resolvió con ardor y arrojo su “Amour, ranime con courage” y encontró un acomodo ideal en los dúos con Albelo sonando ambos empastados, sumamente líricos y románticos. Una Juliette muy fiable, en suma, como ya había demostrado hace un par de meses en el Liceu.”
La soprano rusa triunfa en la ópera “Romeo et Juliette” en el Teatro Liceu de Barcelona.
“Platea Magazine”, 28 de Febrero 2018 – Jordi Maddaleno
“Katerina Tretyakova mostró una buena adecuación vocal como Juliette (…). La soprano rusa se fue creciendo en los dúos, para llegar a mostrar su madurez vocal en su gran y exigente aria del acto IV, Amour anime mon courage, donde ofreció un canto más pleno. Con un timbre adecuado, cuerpo de soprano de tintes líricos y un registro de atractiva homogeneidad cerró con éxito la escena y dúo final empastando con morbidez con la voz de Saimir Pirgu”.
“El Binari”, 3 de Marzo 2018 – Ofelia Roca
“La Juliette encarnada por Katerina Tretyakova fue pasional, expresiva, entregada y muy real, con una estupenda labor actoral, junto a una voz de bello timbre y un perfecto dominio vocal y técnico de generoso volumen. Su fraseo es elegante y de gran calidad vocal.”
Envidias y conspiraciones, aunque también pasiones amorosas, celos, venganzas y el perdón final confluyen en una obra maestra de Verdi, que despertó las iras y prohibiciones de la censura del momento hasta obligar a compositor y libretista a realizar cambios en la misma: de la Suecia original al lejano Boston.
Vuelve al Liceu el gran tenor polaco Piotr Beczala con uno de sus títulos de cabecera, acompañado por la soprano Katerina Tretyakova. El montaje de Vincent Boussard refuerza el ambiente oscuro y de misterio que rodea la pieza, cuenta con vestuario de Christian Lacroix y la sobriedad escenográfica de Vincent Lemaire, que permite concentrar la atención en el núcleo dramático de la partitura.
“La soprano rusa Kateryna Tretyakova volvió este verano a españa con cuatro importantes debuts escénicos en los Festivales de El Escorial y San Sebastián, a los que une su participación en la temporada que ahora da inicio en el Gran Teatre del Liceu barcelonés y en el Calderón de Valladolid, todo ello después de haber ganado el primer premio del Concurso Internacional de Canto tenor Viñas de Barcelona (2013). Reconocida como una de las jovenes promesas de la lírica, Tretyakova posee una cuidada técnica y un destacado fraseo no exento de intensidad, junto a una convincente presencia escénica.”
Katerina Tretyakova es una de las sopranos de su generación más solicitadas internacionalmente. Ha interpretado numerosos papeles principales del repertorio operístico tales como Violetta Valéry (“La Traviata”), Lucía (“Lucia di Lammermoor”), Gilda (“Rigoletto”) y Adina (“L’Elisir d’ Amore”), pero también Juliette (“Romeo et Juliette”), Adèle (“El murciélago”), Pamina (“La flauta mágica”) y Susanna (“Le Nozze di Figaro”).
Es invitada regularmente en los grandes teatros como la Ópera Estatal de Hamburgo, de Berlín y la Deutsche Oper Berlin, la Ópera Estatal de Baviera en Munich, el Teatro an der Wien, el Gran Teatro del Liceu, el Teatro Real de Madrid y en el Festival de Salzburgo. Sus éxitos recientes incluyen Violetta en el Staatsoper Unter den Linden Berlin, Juliette en el Gran Teatre del Liceu y en la Graz Opera, Musetta en el Seoul Arts Center y en la Hamburg State Opera, y Gilda en Bogotá.
Igualmente ha ofrecido numerosos conciertos en prestigiosas salas como el Musikverein Vienna, el Konzerthaus Vienna y el Concertgebouw Amsterdam. Ha trabajado con maestros de la talla de Daniel Barenboim, Bertrand de Billy, Ivor Bolton, Marcus Bosch, David Crescenzi, Ottavio Dantone, Alessandro De Marchi, Alfred Eschwé, Patrick Fournillier, Alain Guingal, Pier Giorgio Morandi, Stefan Soltesz y Simone Young. Ha aparecido en varias producciones junto a Carlos Álvarez, Piotr Beczała, Johan Botha, Angela Denoke, Angela Gheorghiu, Franz Grundheber, Anja Harteros, Sumi Jo, Nino Machaidze, George Petean y Ramón Vargas.
De 2010 a 2016, Katerina Tretyakova canta los papeles solistas primero dentro del International Opera Studio y luego como miembro estable de la Ópera Estatal de Hamburgo. En 2017, se muda a España y desde entonces ha trabajado como artista independiente. En la temporada 2019/20 interpreta a Juliette en “Romeo et Juliette”, a Gretel en “Hansel y Gretel” y a Donna Anna de “Don Giovanni” en una nueva producción en la Ópera de Graz. También ha sido invitada por la Orquesta Filarmónica de Londres y la Philharmonie de París.
Katerina Tretyakova ha recibido numerosos premios y distinciones: ha ganado varios concursos de canto en Lituania, Letonia, Bielorrusia, Tschekien y Rumania. La Fundación para el Avance de la Ópera Estatal de Hamburgo le concedió en 2012 por el Dr. Wilhelm Oberdorffer el premio por su desarrollo artístico excepcional. En enero de 2013, gana el prestigioso Concurso Francisco Viñas de Barcelona, uno de los más importantes en el mundo. Asimismo en el verano de 2013 gana el primer premio en el Concurso Internacional Grand Prix de l’Opera en Bucarest, el Segundo Premio en el Montserrat Caballé y el primer premio en el concurso de Marcello Giordani en Catania.
| BEETHOVEN |
Fidelio - (Marcellina) |
| BIZET | Carmen - (Frasquita) |
| DEAN |
Dicha - (Lucy) |
| DONIZETTI |
Lucia de Lammermoor – (Lucía) L’Elisir d’Amore – (Adina) |
| HINDEMITH |
Matías el pintor - (Regina) |
| HUMPERDINK |
Hansel y Gretel – (Gretel) |
| LEHAR | La viuda alegre - (Valencienne) |
| MOZART |
Las bodas de Fígaro- (Susanna) La flauta mágica – (Pamina) Don Giovanni – (Donna Anna) |
| PFITZNER | Palestrina (Ighino) |
| PUCINNI | La Bohème - (Musetta) |
| STRASNOY | Le Bal – (Antoinette) |
| STRAUSS |
Die Fledermaus – (Adele) Arabelle – (Zdenka) Ariadne auf Naxos – (Anajade) |
| VERDI |
La traviata – (Violetta) Rigoletto – (Gilda) Falstaff – (Nannetta) Un ballo in maschera – Oscar |
| WAGNER |
Parsifal – (Blume) Siegfried – (Waldvogel) Das Rheingold – (Woglinde) Götterdämmerung – (Woglinde) Die Walküre – (Ortlinde) |
| STRAUSS | Daphne – (Daphne) |
| TCHAIKOVSKY | Eugene Onegin - (Tatiana) |
| VERDI |
Requiem La Traviata – (Violetta) Falstaff – (Alice Ford) Don Carlos – (Elisabeth de Valois) Otello – (Desdemona) Simon Boccanegra – (Amelia) Il trovatore (Leonora) |
Intérpretes:
Alessandro de Marchi – director musical
Academia Montis Regalis orchestra
Intérpretes:
Bernhard Berchtold, actor
Maximilian Kiener, actor
Josef Wallnig, director
