JOSU DE SOLAUN
CRÍTICAS Y NOTICIAS
ABRIL 2024 - DISCO TOTENTANZ: STRAUSS y LISZT
Lanzamiento internacional del disco Totentanz del pianista Josu De Solaun, único español que ha ganado el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi y el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest, entre otros importantes galardones como el Concurso de piano de la Unión Europea o dos Premios Internacionales de Música Clásica (ICMA).
De Solaun aborda en este trabajo, junto con la Orquesta Filarmónica de Moravia (República Checa), dirigida por el estadounidense Jonathan Pasternack, su primer álbum orquestal con obras de Richard Strauss y Franz Liszt.
Sobre este trabajo, De Solaun indica que “el álbum incluye la picarona, sensual, sorpresiva y endemoniadamente difícil y exigente Burlesca de Strauss para piano y orquesta, dedicada a Hans von Bülow, yerno de Liszt, así como los trepidantes y líricos conciertos 1 y 2 y Totentanz del compositor austrohúngaro, la genial paráfrasis sobre el Dies Irae que le da nombre y que también está dedi- cada al director, pianista y compositor alemán”. El pianista señala que este trabajo “conecta con mi anterior disco De Solaun Haydn Piano Sonatas porque Adam, el padre de Liszt, era violonchelista de la orquesta de verano de los Príncipes Esterházy que dirigió Haydn”.
MARZO 2024 - CRITICA RECITAL Sdad. DE CONCIERTOS DE ALICANTE
Sociedad de Conciertos de Alicante
Recital de piano de Josu De Solaun
Obras de Johannes Brahms y Robert Schumann
Teatro Principal de Alicante / 25 de marzo de 2024
REVISTA RITMO – JOSÉ ANTONIO CANTÓN CRITICA COMPLETA
“La romanza significó en las manos de De Solaun otro hito descomunal de concentrado pianismo que tuvo su máxima expresión en la espontánea regularidad orgánica con que expuso los trinos y arabescos de su parte central. Una controlada y creciente orquestación parecía surgir del piano en el último intermedio, que supone la pieza clave de este genial klavierstück, sirviéndole al intérprete para desahogo de la intensidad emocional mantenida a lo largo de las cinco piezas anteriores. Con un tono trágicamente grandioso de épica factura, expuso su episodio central en el que se pudo percibir nuevamente la nobleza de su excelso arte de privilegiado intérprete.”
“La Sociedad de Conciertos de Alicante, con esta actuación trans-romántica de Josu de Solaun, ha mantenido el alto prestigio de su programación y el máximo interés para sus asociados, que han podido disfrutar de una de las citas más relevantes de la presente temporada por el alto nivel artístico de esta actuación, protagonizada por uno de los pianistas con mayor talento nacidos en España a lo largo de la historia.”
NOVIEMBRE 2023 - ÉXITO DE JOSU DE SOLAUN CON LA ORQUESTA DE RTVE
Triunfo de la Orquesta de RTVE
Emiliano Allende – El Norte de Castilla
“El concierto de la Orquesta de RTVE contó con una baja de última hora. La solista de piano no acudió por motivos de salud y el sustituto no fue encontrado hasta las dos de la tarde. De este modo se presentó ante el público vallisoletano Josu de Solaun. El pianista venia de alcanzar un clamoroso éxito en la Semana de Medina del Campo y nuevamente demostró que nos encontramos ante un músico de unas cualidades técnicas fuera de lo común.
Atacó el Concierto n° 3′, de Beethoven, irrumpiendo con fuerza en las escalas. Después de las modulaciones, llegó a la cadenza, en la que dejó detalles de su peculiar estilo basado en su pulsación y una articulación ágil.
El largo fue un oasis de calma. El solista vertió la melodía con pasmosa serenidad. Sus “pianos’ llegaron al auditorio en un silencio absoluto. Destacó la compenetración que lograron Solaun y el director, Christoph König, de modo que la Orquesta arropo con acierto al solista. Solaun regaló dos propinas en las antipodas de lo anterior: ‘Ondine’ y ‘Feux d’artifice’, de Debussy, con las que completó su éxito en este improvisado debut.”
NOVIEMBRE 2023 - ÉXITO DE JOSU DE SOLAUN EN SU RECITAL EN LA UNIVERSIDAD CATÓLICA DE MILANO
Periodico d’informazione – 9 de noviembre de 2023
El pianista español, Josu de Solaun, en la Univesitá Catollica Milano
“Il Pianoforte in Ateneo”, el evento musical dedicado al piano ha regresado a la Universidad Católica del Sagrado Corazón con el último evento de la Temporada. Anoche escuchamos las manos del español Josu de Solaun en el teclado del prestigioso Shigeru Kawai. Kawai Italia y la Universidad Católica y los promotores del evento, el Maestro Davide Cabassi y el Prof. Enrico Reggiani, director del Studium Musicale de la Universidad , han logrado traer una vez más a un talentoso protagonista de las 88 claves, esta vez poco conocido en Italia y presente en Milán por primera vez, a pesar de ser un virtuoso de alto perfil como lo demuestra el exhaustivo concierto propuesto. El diseño parecía adaptado a su sensibilidad como intérprete. Josu de Solaun, pianista ibérico saltó a la escena internacional al ganar el prestigioso Concurso George Enescu en Bucarest. El excelente piano, lamentablemente no totalmente asistido en sus timbres por los volúmenes reverberantes de la bella Aula Magna, destacó sin embargo las cualidades del intérprete que incluyó en el programa piezas de Chopin, Liszt, Debussy, Granados y De Falla. Una serie de obras de gran virtuosismo donde el elemento colorista tiene un valor preponderante. El potente impacto inicial con el Allegro de concierto en do sostenido mayor op.46 de Granados reveló inmediatamente el valor interpretativo de un virtuoso franco, dotado de una evidente extemporaneidad al delinear los entrelazamientos melódico-armónicos de la pieza, apoyado en una llamativa confianza. digital que resuelve fácilmente cualquier dificultad técnica. En todas las piezas se encontraron excelentes excursiones dinámicas y válidas prestaciones expresivas. Después del extrovertido Granados, Notturno op.62 n.1 de F. Chopin creó una atmósfera más reflexiva, interrumpida por la magia virtuosa del Mephisto Waltz n.1 de Franz Liszt , interpretada con gran precisión de detalle. Luego son excelentes los timbres de las tres piezas de Claude Debussy, extrapolados de los Preludios, como Ondine, Feux d’Artifice y Minstrels y concluyendo con una arrolladora y rara Fantasía Bética de Manuel de Falla donde, tras los primeros Granados, se destaca la evidente La afinidad de Josu de Solaun con los músicos de su tierra. Un concierto lleno de patetismo, muy aplaudido por el numeroso público presente. Una velada que fue introducida inicialmente por M.tro Cabassi, con un análisis musicológico exhaustivo por parte del prof.Reggiani. De excelente calidad también es el excelente bis otorgado con otra pieza de Granados de Goyescas op.11 , n.4.
10 de noviembre de 2023 – Cesare Guzzardella
OCTUBRE 2023 - GRAN ÉXITO DE LOS CONCIERTO DE JOSU DE SOLAUN EN MÉXICO
Continúan los éxitos de Josu de Solaun por el mundo. Uno más ha sido el clamoroso de anoche en México, con tres bises en la clausura del 26 Festival Internacional de Piano “En Blanco y Negro”, celebrado en la Sala Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes de México (CENART).
AGOSTO 2023 - QUINCENA MUSICAL DE SAN SEBASTIÁN
“Cuando hay una personalidad musical fuera de lo común, una técnica sin fisura ninguna y una generosidad que lleva a acometer riesgos con auténtico peligro de naufragar a causa de una adversidad material con las que es apenas posible lidiar, no cabe más que rendirse ante la figura de quien aúna todas estas virtudes. Primero diremos que, ante el reto, nuestro héroe salió triunfante, y segundo, que las condiciones meteorológicas con las que Adolfo Gutiérrez Arenas tuvo que enfrentarse a su programa del Ciclo de Cámara en el claustro del Museo de San Telmo fueron excepcionalmente duras.
Y atacaron el primer movimiento de las Fantasiestücke op. 73 de Schumann y en cuanto sonó la primera frase quedó claro que iba a ser un concierto de los grandes.
Para entonces había quedado patente que Gutiérrez Arenas y De Solaun no sólo son dos grandes instrumentistas sino también dos enormes personalidades musicales que no se anulan, sino que se complementan: equilibrado, perfeccionista, claro y de una elocuencia fuera de lo común Gutiérrez Arenas, que frasea como nadie gracias a una técnica de arco descomunal. Y manierista, excesivo, atento, extremado, sorprendente y generoso De Solaun, que tiene una técnica de dedos impresionante y una gama dinámica casi infinita. De hecho, no hay muchos chelistas que podrían afrontar ese piano completamente abierto con De Solaun al teclado, pero el sonido redondo, pleno, proyectado y realmente inmenso de Gutiérrez Arenas se puede permitir todo eso y más.
Por parte de De Solaun hubo un cuidado especial en no “molestar” para que Gutiérrez Arenas pudiera controlar lo mejor posible los aspectos más comprometidos, como algunos cambios de posición o ciertos agudos. Las Fünf Stücke in Volkston op. 102, obra compuesta explícitamente para chelo y piano, sonaron en manos de este dúo con todo el lirismo y los contrastes deseados e indicados: llena de humor y socarronería la primera; como una suave nana la segunda; bien decantada la tercera, particularmente en esas temibles dobles cuerdas; apasionada y contrastada la cuarta; y llena de esa gracia popular la última.
…la breve introducción al piano, magníficamente dibujada por De Solaun, nos zambulló de inmediato en el estilo schubertiano y nos preparó a la entrada del chelo. Una vez más, Gutiérrez Arenas dio toda una lección instrumental y musical, merced a una técnica de marmórea solidez y una expresión musical que aúna naturalidad, pasión contenida y un gusto exquisito en el fraseo, todo ello servido por ese manejo excepcional del arco.
“Scherzo” – Ana García Urcola
AGOSTO 2023 - QUINCENA MUSICAL DE SAN SEBASTIÁN
“Pese a soportar una temperatura a 32 ͦ, con humedad cercana al 100% y un espacio -abierto- inadecuado para una buena acústica, el evento musical que en esta líneas se valora resultó todo un éxito cuanto se refiere al sólido y elegante trabajo de los dos músicos intervinientes: el valenciano Josu de Salaun, a buen seguro el más importante pianista español del presente, cual digno sucesor de la mítica Alicia de la Rocha, y el violonchelista muniqués, hijo de padres españoles, Adolfo Gutiérrez Arenas – un musicazo – con su Ruggieri cremonés de 1.673.
El programa presentado mana del CD grabado por ambos bajo el título “Loss & Love” (Pérdida & Amor) y durante 82 minutos se ofreció el encantamiento que encuentran las cuatro obras creadas por tres fundamentales compositores románticos de siglo de las luces; los alemanes Schumann y Schubert y el francés Franck.
…los tres movimientos de esta sonata adquirieron en el piano de Solaun y en el violonchelo de Gutiérrez Arenas un vivificante dúo instrumental que tuvo su clímax en la agilidad explosiva del tercero, Allegretto en La mayor a compás 2/4 en forma de rondó, haciendo de nuevo que al público asistente les ardieran sus manos con rotundos aplausos.”
“Beckmesser” – Manuel Cabrera
JUNIO 2023- "VENDAVAL SOLAUN" - CRITICA Rachmaninov nº2 - Orquesta Filarmónica de Málaga.
TEATRO CERVANTES
ORQUESTA FILARMONICA DE MALAGA
Mtro. JOSE MARIA MORENO.
Extracto crítica Mundo Clásico – José Amador Morales
“Ya en la cita final de la presente temporada, la Orquesta Filarmónica de Málaga nos ha ofrecido la oportunidad de escuchar el Concierto para piano nº2 de Rachmaninov de la mano de uno de los grandes exponentes del pianismo español actual.
…. Algo que anunciaba toda la visión de la obra por parte del pianista valenciano, cuyos movimientos extremos son realmente incisivos en el sonido, encendidos en el fraseo y de un concepto dramático subyugante en lo expresivo. El onírico segundo movimiento supuso un logrado diálogo entre el lirismo de las arcadas acometidas por Solaun y las deliciosas prestaciones solistas de las maderas del conjunto sinfónico malagueño. La articulación del fraseo por parte de Josu de Solaun, cimentada en una pulsación de gran espectro dinámico, alcanzaron aquí y en el movimiento subsiguiente, cotas de gran calado expresivo. La musculatura virtuosística y la apabullante belleza del color que Solaun obtuvo del instrumento alcanzaron el clímax en el “Allegro scherzando” conclusivo.”
JUNIO 2023- JOSU DE SOLAUN GRABARÁ PROKOVIEF Y RACHMANINOV CON LA OSCL
Del 28 agosto al 1 septiembre, Josu de Solaun grabará los conciertos de Prokofiev Nº2 y Rachmaninov Nº3 con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, bajo la dirección de Isabel Rubio, en el Auditorio Miguel Delibes para IBS Classical.
JUNIO 2023- JOSU DE SOLAUN SERÁ MIEMBRO DEL JURADO DEL CONCURSO DE PIANO ITURBI
La próxima edición del XXII Concurso de piano José Iturbi de Valencia tendrá lugar entre el 31 de mayo y 9 de junio en Valencia. En el jurado, presidido por el pianista Joaquín Achúcarro, destacan nombres como Catherine D’Argoubet, Ana Guijarro, Didier Schnorhk, Barret Wissman y Josu de Solaun.
ABRIL 2023 - MASTER CLASS EN LEÓN
La Fundación Eutherpe organiza unas jornadas de clases magistrales de piano con Josu de Solaun, profesor de Musical Arts Madrid, del 23 y 25 de abril en la Sala Eutherpe de León.
ABRIL 2023 - CONCIERTO ENTREGA DE PREMIOS ICMA
El próximo 21 de abril, Josu de Solaun participará en la Gala International Classical Music Awards (ICMA). Será en Wroclaw, Polonia, interpretando junto a la NFM Filharmonia Wroclawska la Rapsodia sinfónica para piano y orquesta de cuerda op.66 de Joaquín Turina, bajo la dirección de Giancarlo Guerrero.
La gala se celebrará en el impresionante marco de la sala principal del Narodowe Forum Muzyki. Josu de Solaun recibirá en esta gala el Premio ICMA 2023, por el álbum ‘Haydn Piano Sonatas’ con el sello Ibs Classical.
El jurado al concederle el premio, describía a De Solaun de la manera siguiente:
“Josu de Solaun is one of the most impressive discoveries of the past decade. Not only is this pianist technically impressive, but his interpretative imagination also knows no limits. These readings ideally reflect de Solaun’s ability to engage with works symbiotically and on the highest energy levels. Free of aesthetic dogma, the pianist creates here a cosmos of a solitary nature.”
“Josu de Solaun es uno de los descubrimientos más impresionantes de la última década. Este pianista no solo es técnicamente impresionante, sino que su imaginación interpretativa tampoco conoce límites. Estas lecturas reflejan idealmente la capacidad de De Solaun para interactuar con las obras de manera simbiótica y en los niveles de energía más altos. Libre de dogmas estéticos, el pianista crea aquí un cosmos de naturaleza solitaria”.
MARZO - CONCIERTO CON LA PORT ANGELES SYMPHONY ORCHESTRA
El viernes 25 de marzo ofrecerá el concierto para piano de Dvořák con la Port Angeles Symphony Orchestra (Estados Unidos) dirigido por el Maestro Jonathan Pasternack.
MUSIKA-MÚSICA - Crítica "JOSU DE SOLAUN, ENTRE FUEGOS Y MARES"
Recital en Musika-Música – Palacio Euskalduna Bilbao.
El Correo – Asier Vallejo Ugarte.
“El pianista valenciano inundó de ardor romántico el Musika-Música con obras de Brahms, Liszt y dos preludios de Debussy, que sustituyeron la Balada nº 4 de Chopin”
“En Musika-Música, como en la vida, no se puede estar en dos sitios a la vez. Por eso es tan importante controlar los tiempos. Ayer Josu de Solaun hubo de recortar sobre la marcha un programa que alargaba el concierto más de lo previsto: una hora exacta le acabó durando, aunque realmente pasó en un suspiro por su manera ardorosa, precisa y contundente de hacer música”
"RIZAR EL RIZO" - CRITICA DVORAK Op. 33- Orquesta de Valencia - Mtro. Alvaro Albiach
Orquesta de Valencia.
Maestro Alvaro Albiach.
Levante – Rizar el rizo – Justo Romero.
“Josu de Solaun lució su pianismo incandescente, de tanto aliento romántico y sonoridades brillantes y claras a lo Iturbi, (,,,). Solaun iluminó los episodios valiosos y hermosos que habitan en el concierto y relució de modo particular en un segundo movimiento ardorosamente dicho. Luego, después de los bien labrados aplausos, llegó quizá lo mejor de la actuación, en el sugestivo regalo un preludio de Debussy – Ondine – cargado de evocaciones, rubateos y tintes marinos. Noche calurosa y de gran música…”
ENERO 2023 - EL CD "SONATAS HAYDN" DE JOSU DE SOLAUN GANA EL PREMIO INTERNACIONAL DE LA MÚSICA (ICMA)
¡LA MÚSICA ESPAÑOLA DE ENHORABUENA!
JOSU DE SOLAUN CONSIGUE ALZARSE CON EL PREMIO “SOLO INSTRUMENT” DE LOS “INTERNATIONAL CLASSICAL MUSIC AWARDS” (ICMA) por su grabación “Haydn: Piano Sonatas” (Ibs Classical)El Jurado destaca:
“Josu de Solaun es uno de los descubrimientos más impresionantes de la última década. Este pianista no solo es técnicamente impresionante, sino que su imaginación interpretativa tampoco conoce límites. Estas lecturas reflejan de manera ideal la capacidad de De Solaun para interactuar con las obras de manera simbiótica y en los niveles de energía más altos. Libre de dogmas estéticos, el pianista crea aquí un cosmos de naturaleza solitaria.”
Este premio lo han ganado en ediciones anteriores: Lugansky, Schiff, Leonskaja, Zimerman, Beatrice Rana, Lars Vogt.
ENERO 2023 - BRILLANTE DEBUT DE JOSU DE SOLAUN CON LA ORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑA
“El magnífico pianista valenciano Josu De Solaun, único español en ganar el primer premio en los Concursos George Enescu y José Iturbi, demostró sus altas cualidades en su tardío debut con la Orquesta Nacional de España al frente de un concierto de tantísima exigencia.
En el primer movimiento, andantino, el sonido depurado, muy cuidado, de De Solaun expresó adecuadamente la atmósfera nocturna para confluir en la combinación de energía, vigor y acrisolado virtuosismo con la que afrontó la tremenda cadencia, en la que destacó, además, el dominio total de la digitación, independencia de la mano izquierda y capacidad para desenvolverse en los registros extremos tan exigidos en esta pieza. El sarcasmo emerge en el breve Scherzo, una persecución entre orquesta y solista muy bien defendida por el pianista valenciano merced a su vertiginosa y limpia digitación. Una mezcla de concentración y arrojo por parte de De Solaun presidió el pulso entre solista y orquesta que consagra el intermezzo, con magnífica prestación por parte de la batuta, siempre tensionada, de Isabel Rubio, que también supo poner de relieve los enormes contrastes del cuarto y último movimiento, que junto a una escritura muy virtuosística para el piano incluye una nana de filiación folklórica rusa, todo ello en apropiada comunión con el solista. Este cuarto movimiento contiene otra exigentísima cadencia brillantemente resuelta por Josu De Solaun. Ante las ovaciones del público, el pianista valenciano ofreció un exquisito Debussy, con sensibilidad poética y de misteriosas y refinadas sonoridades, con lo que demostró, después del titánico concierto de Prokofiev, que también es capaz de las sutilidades, nuances y suaves colores del impresionismo.”
“Codalario” – Raúl Chamorro Mena
DICIEMBRE 2022 - JOSU DE SOLAUN EN ESTADO PURO
La semana del 15 de mayo del 2023, el pianista Josu de Solaun vivirá una de las semanas más mágicas de su vida musical. Se presentará como intérprete, improvisador, compositor y director de orquesta en dos conciertos con la Filarmónica Paul Constantinescu de Ploiesti en Rumanía.
El 18 de mayo de 2023 interpretará y dirigirá desde el piano un concierto de Mozart (K. 467, con cadencias compuestas por él mismo) a la par que una obertura de Mozart antes y, en la segunda parte, dirigirá la Sinfonía Nº4 de Dvorak.
Al día siguiente, dará un concierto de música de cámara con miembros de la orquesta, donde comenzará con una improvisación, dando paso a la versión para trío de Histoire du Soldat de Stravinsky, el Concierto para clave de Falla, el Concertino de Janacek y el estreno de su Capriccio Concertante (para piano, flauta, dos trompetas, tres trombones y bombardino), dedicado a la Filarmónica Paul Constantinescu y a la ciudad de Ploiesti, que le ha recibido siempre con tanto cariño.
¡Josu de Solaun en estado puro!
NOVIEMBRE 2022 - NOMINACIONES PREMIOS INTERNACIONALES DE MÚSICA CLÁSICA
Tres trabajos discográficos de Josu de Solaun han sido nominados por los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica 2023 (ICMA en sus siglas en inglés): un álbum en solitario, “Josu de Solaun Haydn Piano Sonatas”, editado por IBS Classical; “Loss&Love” con el violonchelista Adolfo Gutiérrez Arenas, por Odradek; y George Enescu, Piano quartet número 1 – Piano trio junto con el violinista alemán Stefan Tarara, la violista estadounidense Molly Carr y el violonchelista coreano Eun-Sun Hon, con el sello Naxos.
Los Premios ICMA, considerados los Grammy de la música clásica, informaron recientemente de las producciones de audio y video nominadas en 16 categorías distintas (barroco, ópera, música vocal, de cámara, sinfónica…) El jurado, compuesto por miembros de algunas de las más importantes publicaciones especializadas europeas, ha seleccionado las propuestas que pugnarán por los diferentes galardones. El músico, en un año muy intenso con numerosos proyectos, ha cosechado los elogios y reconocimiento de la prensa especializada por estas grabaciones, así como en los conciertos y recitales que realiza.
“Agradezco al jurado de estos relevantes galardones internacionales que haya valorado mis trabajos. Estas nominaciones son un reconocimiento, un gran estímulo y ayudan a seguir trabajando intensamente para compartir estas músicas con el público” ha declarado Josu de Solaun.
El doble CD “Haydn Piano Sonatas” está nominado en la categoría de Instrumento solista, fue registrado en el Auditorio Ciudad de Granada e incluye dos discos en los que aborda seis sonatas del compositor austriaco Joseph Haydn (Rohrau 1732 – Viena 1809).
“Enescu, Schumann y Schubert” el disco de George Enescu (1881-1955), está nominado para los Premios ICMA en la categoría de Música de Cámara (De Solaun, Tarara, Carr y Eun-Sun Hon).
El disco “Loss and love” (Pérdida y amor), junto con el violonchelista Adolfo Gutiérrez Arenas, también ha sido nominado en la categoría de Música de Cámara. Incluye obras de Schumann y Schubert.
Las nominaciones para esta edición incluyen a relevantes solistas, conjuntos, directores, orquestas…, así como a músicos jóvenes seleccionados por primera vez. Los finalistas se conocerán antes del 12 de diciembre y los ganadores se anunciarán el 18 de enero de 2023. La ceremonia de entrega de premios y el concierto de gala tendrán lugar en el Foro Nacional de Música de Wroclaw (Polonia) el 21 de abril de 2023, con la NFM Wroclaw Philharmonic dirigida por Giancarlo Guerrero.
Con anterioridad, Josu de Solaun y Franziska Pietsch ganaron en la categoría de Música de Cámara en los Premios ICMA 2021 con el disco Fantasque, un disco con sonatas para violín y piano de los compositores franceses Gabriel Fauré, Claude Debussy, Maurice Ravel y Francis Poulenc. En el trabajo discográfico, editado por el sello alemán Audite, el pianista y la violinista germana abordan el repertorio galo para estos dos instrumentos.
Asimismo, el disco panDEMiCity, grabado y “compuesto en acto” en un recital en el Auditorio Ciudad de León, fue nominado al año siguiente. Incluye un programa poco habitual en su repertorio, en el que ofreció una improvisación libre con la que rindió homenaje al pianista estadounidense Keith Jarret en el marco de la decimoquinta edición del Ciclo Maestros Internacionales de la Fundación Eutherpe en la capital leonesa, el 13 de marzo de 2022.
OCTUBRE 2022 - MULTIPLES ACTUACIONES DE JOSU DE SOLAUN EN LOS PRÓXIMOS MESES
Josu de Solaun deberá aparcar por un tiempo la poesía y la composición, que son dos de sus grandes pasiones (están en camino su concierto para piano y orquesta, un trío de cuerda y una sonata para violín y piano…). También su querido blog (melosiasdelatarde.blogspot.com)…
Ahora le toca sumergirse en un triunvirato de geniales partituras: Chaikovski, Rachmaninov. Bartók…
17, 18 y 19 de noviembre: 1 de Chaikovski y Nocturnos de Andalucía de Lorenzo Palomo con la Orquesta de Córdoba y Carlos Domínguez Nieto
1 y 2 de diciembre: 3 de Rachmaninov con la Orquesta de Extremdura y Álvaro Albiach.
9 de diciembre: 3 de Bartok con ADDA Simfònica y Josep Vincent.
Por suerte, los tres conciertos son obras que ha interpretado mucho y que además le han aportado muchas satisfacciones (el Chaikovski en la final del Enescu y el Rachmaninov en la final de Praga). No obstante, requieren estudio y devoción diarias.
Los Nocturnos de Andalucía de Lorenzo Palomo nunca los ha interpretado antes, así que está doblemente ilusionado. Es una partitura de un gran poder evocativo y brillantez de escritura. Música noble y sincera, escrita con maestría para la orquesta y el piano.
Luego, en enero, el 2 de Prokofiev y Dvorak con la Orquesta de Valencia y Alvaro Albiach; en febrero el Ravel y el 467 de Mozart, en marzo el 2 de Chaikovsky, el Dvorak de nuevo y la transcripción de Liszt para piano y orquesta de la Fantasia Wanderer de Schubert. Y en abril, mayo y junio de nuevo el 1 de Chaikovski, el Dvorak, 2 de Rachmaninov, 467 de Mozart y 3 de Beethoven.
Es posible que este año se quede sin vacaciones de Navidad… o al menos tendrá el piano muy, pero que muy cerca!!
OCTUBRE 2022 - JOSU DE SOLAUN SERÁ MIEMBRO DEL JURADO DEL CONCOURS DE GENÈVE
Josu de Solaun será miembro del jurado de la 76 edición del prestigioso concurso de piano y composición Concours de Genève – International Music Competition Piano&Composition, entre el 23 de octubre y 3 de noviembre de 2022. El jurado presidido por la mítica pianista canadiense Janina Fialkowska cuenta también con nombres tan destacados a nivel internacional como Florent Boffard o Momo Kodama.
SEPTIEMBRE 2022 - GRAN ÉXITO DEL RECITAL DE JOSU DE SOLAUN EN EL FESTIVAL "PIANO AUX JACOBINS" DE TOULOUSE
“Riqueza de tacto, flexibilidad de fraseo: la interpretación de Josu de Solaun atrae inmediatamente el oído por su plenitud y libertad. Lo esperamos con impaciencia en un programa brahmsiano idealmente adaptado a su personalidad.” Con estas palabras el Festival Piano aux Jacobins bde Toulouse (Francia) anunciaba el recital del pianista Josu de Solaun el día 23 de septiembre en el legendario claustro del Convento de los Jacobinos, una iglesia fundada en 1230 que además es el lugar de reposo del filósofo Tomás de Aquino. Y las expectativas se cumplieron con el clamoroso éxito de su recital.
Josu de Solaun interpretaba la Sonata Op. 1 y piezas para piano Op. 117, Op. 118 y Op. 119 de Brahms ante el entusiasmado público que lo aclamaba una y otra vez.
En este prestigioso Festival han actuado pianistas tan prestigiosos como Christian Zacharias, Joaquín Achúcarro, Marc-André Hamelin…
Dada la gran acogida y el calor del público francés, su presencia en el país vecino en el futuro será frecuente.
SEPTIEMBRE 2022 - "LOSS&LOVE" DISCO DE ORO DE LA REVISTA MELÓMANO
Melómano de Oro para el disco “Loss&Love” SCHUBERT-SCHUMANN de Josu de Solaun, piano y Adolfo Gutiérrez Arenas, violonchelo.
Música nostálgica con trazos terrenales, populares, risas y llantos, sentimientos extremos y contrastantes ante lo inefable, expresado gracias a la poética que trasluce la experiencia personal de cada uno de los artistas.
La amalgama de talento que fluye en este disco se escapa de lo corriente, trasciende a una corriente con sirenas que anuncian nuevos tesoros, de música e interpretación.
“El chelo de Adolfo en este disco, dice Josu (y no le quito la razón), canta, suspira, susurra y a veces baila… El piano de Josu da la cara, como espejo del alma, a una sensibilidad extraordinaria, culta y oculta, de excelente calidad.
Así que, con toda normalidad, abiertamente y con mucha satisfacción, declaro este disco altamente recomendable y advierto al lector: estén atentos a lo que ambos artistas se propongan. Hoy, este Schumann y Schubert: Melómano de Oro, puro. ¡Enhorabuena y a por más!
Antonio Soria – Revista Melómano (septiembre 2022)
AGOSTO 2022 - NEW MILLENNIUM INTERNATIONAL CHAMBER MUSIC FESTIVAL AND ACADEMY DE BUDAPEST
El pianista Josu de Solaun ofrecerá un curso de piano a jóvenes pianistas de todos el mundo dentro del New Millennium International Chamber Music Festival and Academy de Budapest, entre los días 25 y 30 de agosto. Así mismo el día 29 de agosto ofrecerá un concierto de música de cámara con la Régi Zeneakadémia Kamaraterme Chamber Music Recital (Dohnanyi – Piano Quintet Op. 1; Franck Violin Sonata; Beethoven Trio Op. 11)
AGOSTO 2022 - GRABACIÓN CON LA MORAVIAN PHILHARMONIC
Los próximos días 23 y 24 de agosto, el pianista Josu De Solaun grabará Burlesque en re menor de Richard Strauss con la Moravian Philharmonic, Olomouc (Czech Republic) y bajo la dirección de Jonathan Pasternack. Burlesque es una pieza concertante para piano y orquesta compuesta por Strauss en 1886 como Scherzo en re menor. El compositor revisó la pieza cuatro años más tarde, le dio el nombre de Burlesque, y la dedicó a Eugen d’Albert, antiguo alumno de Franz Liszt, quien la estrenó bajo la dirección del propio Strauss en Eisenach el 21 de junio de 1890.
INTENSA NUEVA TEMPORADA DE CONCIERTOS PARA JOSU DE SOLAUN
El pianista Josu de Solaun presenta la temporada 2022/2023 como una de las más emotivas de su vida musical.
A partir de septiembre actuará como solista con siete orquestas españolas: La Orquesta Ciudad de Granada (Fantasía Coral de Beethoven); la Orquesta de Cordoba (1 de Tchaikovsky y Nocturnos de Andalucía de Lorenzo Palomo); la Orquesta de Extremadura (3 de Rachmaninov); la Orquesta de Alicante (3 de Bartok); la Orquesta Nacional de España (2 de Prokofiev); la Orquesta de Valencia (Concierto de Dvorak) y la Orquesta Sinfónica de Málaga (2 de Rachmaninov).
Ademas actuará en Rumanía con las orquestas de Pitesti (3 de Beethoven); Ploiesti (2 de Tchaikovsky, 467 de Mozart); Oradea (Concierto de Gershwin) y Targu Mures (1 de Tchaikovsky), también dirigiendo algunos de estos conciertos.
A esto conciertos con orquesta se suman numerosos recitales en las salas más prestigiosas del mundo. Así que la temporada 2022/23 será realmente muy intensa para el pianista Josu de Solaun.
JOSU DE SOLAUN EN EL FESTIVAL PIANO AUX JACOBINS
El pianista Josu de Solaun ha sido invitado a participar en el prestigioso Festival Internacional “Piano aux Jacobins” en Toulouse (Francia), en su próxima edición que se celebrará entre 9 y 30 de septiembre de 2022. Interpretará un programa dedicado a BRAHMS el día 23 de septiembre: “Riqueza de toque, flexibilidad de fraseo: la interpretación de Josu de Solaun atrae inmediatamente el oído por su plenitud y libertad. Lo esperamos con impaciencia en un programa brahmsiano idealmente adaptado a su personalidad.”
El Festival de Piano Jacobins presenta su edición de 2022, con Joaquín Achúcarro y Josu De Solaun como únicos pianistas españoles invitados
Ya se conoce el nombre de los pianistas que participarán en la 43ª edición del Festival de Piano Jacobins, que acoge la localidad francesa de Toulouse. En la presente edición únicamente serán dos los pianistas españoles que se unirán al selecto conjunto de artistas invitados al festival: Joaquín Achúcarro, que vuelve a tocar al Piano aux Jacobins el 22 de septiembre, con un programa centrado en obras de Mozart, Chopin, Liszt, Rajmáninov y Scriabin, y Josu De Solaun, que debuta en el festival con un recital dedicado a Brahms. El festival incluye en su edición de 2022 a pianistas como Nelson Gorner, Marc-André Hamelin, Stephen Hough, Bertrand Chamayou y Christian Zacharias, entre otros.
INTENSA AGENDA INTERNACIONAL DEL PIANISTA JOSU DE SOLAUN
La agenda del pianista Josu de Solaun para la presente y la próxima temporada está repleta de actuaciones a nivel internacional. Tocará con las orquestas de Las Palmas, Extremadura, Granada, Córdoba, Málaga, Valencia, Murcia y la Orquesta Nacional de España. Esto además de orquestas en Rumanía: las de Ploiesti, Pitești, Oradea, Targu Mureș, Ramnicu Vâlcea, Satu Mare, Timișoara y Bucarest. También hará su debut con la Orquesta de la Radio de Berlín, su debut en el legendario Festival Piano Aux Jacobins de Tolouse y su debut oficial como director de orquesta en Rumanía, dirigiendo obras como la Cuarta Sinfonía de Dvorák, o las Sinfonías Nº. 88 y 104 de Haydn. También se estrenará su Concierto para piano y orquesta, que se pospuso por pandemia; la publicación de un nuevo libro de poesía titulado Breve Tratado de Cabuyería; varios trabajos de composición. Además seguirá con su labor de docencia, música de cámara, recitales y alguna que otra improvisación para, como dice el propio Josu, “ volar un poco más libre”.
JOSU DE SOLAUN JURADO EN VARIOS CONCURSOS INTERNACIONALES
La brillante carrera internacional del pianista Josu de Solaun y su extraordinariamente prolífica actividad como pianista, compositor, músico de cámara, recitalista, improvisador y compositor, han hecho que sea requerido como miembro del jurado de varios concursos internacionales durante el año 2022:
Entre 14 y 21 de julio será miembro del Jurado del XXVI International Piano and Composer Competition “Carl Filtsch” en Sibiu (Rumanía).
Posteriormente, entre 14 y 20 de septiembre será también miembro del Jurado del “GEORGE ENESCU International Piano Competition” en Bucarest (Rumanía); concurso en el que él mismo ganó el Primer Premio en 2014, siendo el único español ganador del certamen en sus casi 60 años de su existencia.
Por último, entre el 23 de octubre y 3 de noviembre también será miembro del jurado del prestigioso “Concurs de Geneve” en Suiza.
"ABSOLUTA EXCELENCIA" CRÍTICA DEL RECITAL DE JOSU DE SOLAUN EN EL AUDITORIO MANUEL DE FALLA
Excelente crítica de José Antonio Cantón publicada en el “Codalario” sobre el recital de Josu de Solaun en el Auditorio Manuel de Falla de Granada y dentro del Ciclo “Piano con sabor” el pasado 15 de mayo.
“Entrando en ciertas consideraciones acerca de este inefable recital hay que valorar la primera improvisación, Preambulum, como perfecta para su misión de poner en situación al auditorio sobre la calidad musical del intérprete, que la utilizó para a su vez entrar en ese importante trance de transmitir música a un altísimo nivel, como se puede y debe calificar el resultado final de su actuación.
La musicalidad del intérprete afloró con calculada seducción, llevando al oyente a los misterios que encierra esta obra (Schumann en su Arabesca en do, Op. 18) haciendo como si el sonido levitara de la caja del piano respondiendo al impulso de su vibrante tabla armónica. Sus manos eran la causa necesaria de tan ingrávido fenómeno, lo que llevaba necesariamente a rendirse a sus resultados musicales. Su arte quedó plasmado con el más alto grado de autenticidad.
El piano de Debussy alcanza en Josu De Solaun cotas de incomparable seducción, semejante a la lograda por grandes maestros franceses del teclado como fueron Samson François y Vlado Perlemuter o el mismísimo Arturo Benedetti Michelangeli.
Josu De Solaun quiso terminar su actuación con el Nocturno, op. 62-1 de Frédéric Chopin, con el que hizo todo un ejercicio de la más alta poética musical, desarrollando su contrapuntístico estilo con tan diáfana claridad que hacía olvidar al oyente el estado del instrumento, que no pudo aguantar el poderío físico de este intérprete, que puede llegar a considerarse un músico integral, de los más importantes que ha dado España a lo largo de su historia que se comunica a través del piano.”
JOSU DE SOLAUN DEBUTA EN LA TEMPORADA DE LA ORQUESTA NACIONAL DE ESPAÑA
La Orquesta Nacional de España acaba de presentar su Temporada 2022/23 en la que Josu de Solaun hará su debut en el concierto que se celebrará el día 15 de enero de 2023 en el Auditorio Nacional de Madrid, interpretando el Concierto de Prokofiev para piano y orquesta Nº2 en Sol menor, op.16, bajo la dirección de Isabel Rubio.
CRÍTICA RECITAL CON FRANZISKA PIETSCH en la Sociedad Filarmónica de Paderborn (Alemania)
Westfalen-Blatt – Von Hermann Knaup – Sonaten meisterhaft vorgetragen
Geigenvirtuosin Franziska Pietsch und Pianist Josu de Solaun
“La Sociedad Filarmónica de Paderborn ha logrado una vez más invitar a músicos de talla mundial a un extraordinario concierto de cámara en Paderborn. La concertista de violín Franziska Pietsch y su compañero de piano español-americano Josu de Solaun deleitaron al público en el Palacio Imperial con una notable selección de sonatas para violín de Nikolai Medtner, Ludwig van Beethoven y Robert Schumann.
El hecho de que ambos solistas sobresalgan como intérpretes individuales altamente profesionales y al mismo tiempo en una interacción perfectamente coordinada merece todo nuestro respeto.
Con marcada empatía y gran sensibilidad musical, pero también con vigor enérgico y dinámico y extrema concentración, los artistas abordaron las tres obras muy diferentes y complejas del género sonata de las épocas clásica, romántica y moderna. Rápidamente también quedó claro que las respectivas partes de piano de estas composiciones tienen un carácter muy independiente y distintivo, por lo que parece casi una falta de respeto hablar de “acompañamientos” de piano, especialmente porque los tres compositores seleccionados ya eran considerados virtuosos del piano respetados en su día.”
ACTUACIONES JUNIO JULIO DE 2022
La agenda de Josu de Solaun para los meses de JUNIO y JULIO de 2022 incluye numerosas actuaciones con orquestas, recitales solos y su participación como Jurado en el 26º Concurso internacional de Piano y Composición en Sibiu (Rumanía) entre el 14 y 21 de julio Mas información
3 de junio – Concierto en Iasi (Rumanía), con el Concierto para piano y orquesta de Grieg
1 de julio – Concierto con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en el Auditorio Alfredo Kraus con el Concierto en Sol de Ravel (Director: Jean Claude Casadesus) Comprar entradas
9 de julio – Recital de improvisación en el Festival Fijazz ADDA Alicante Mas información
21 de julio – Recital en Sibiu (Rumanía)
24 de julio – Requena – Concierto con la orquesta Filarmónica de la Fundación Ciudad de Requena – Rachmaninov, Conciertos Nº2 y Nº4 Mas información
29 de julio – Gestalgar (Valencia) Recital Homenaje a Francisca Victoria Soto Causera
7 de agosto – Recital en Oporto (Portugal) en el Porto Pianofest Más información
ABRIL 2022 - PRESENTACIÓN CD "LOSS AND LOVE"
Josu de Solaun y Adolfo Gutiérrez presentan su CD “Loss and Love” con obras de Robert Schumann y Franz Schubert, en el Programa “Café Zimmermann” de Play Radio RNE el día 22 de abril. “Conversamos con Adolfo y Josu acerca de sus trayectorias, sus proyectos de futuro y sus discos más recientes, de los que escuchamos “Klid” para cello y orquesta de Dvorak y la “Sonata en Fa Mayor Hob. XVI:23″ de Haydn. Interpretaron en vivo algunas de las piezas que contiene “Loss and Love”: un fragmento del “Adagio y Allegro Op. 70″, la primera de las “Piezas de fantasía Op. 73″ de Schumann y la segunda de las “Cinco piezas en estilo popular Op. 102″ de Schumann. También escuchamos un pasaje de la “Sonata Arpeggione D. 821″ de Schubert del propio álbum.”
ABRIL 2022 - ENTREVISTA EN PLATEA MAGAZINE
Josu de Solaun: “Las etiquetas en la música confunden, nos hacen compararnos y nos confrontan” por Gonzalo Lahoz
A punto de que su nuevo trabajo discográfico sobre Haydn vea la luz, el próximo mes de mayo, el pianista Josu de Solaun, uno de los pianistas más reputados de nuestro país, toca por primera vez junto a la Orquesta de Extremadura, con el Segundo concierto para piano de Rachmaninov en los atriles. De ello hablamos con él, así como de la improvisación, del pasado y el presente, el repertorio o las etiquetas en la música.
“Yo siempre he improvisado. He vivido en Nueva York toda mi vida y el jazz forma parte de mi columna sonora musical. Estudié también tabla india allí. La improvisación siempre ha significado para mí algo muy ligado a la composición y a la propia interpretación. Cuando uno improvisa, tiene dentro de sí su propio arsenal de locuacidades musicales. Todo lo que ha estudiado, tocad y escuchado. Más luego todo lo que has compuesto, como es mi caso. Y toda mi vida: desde patrones de digitaciones, aspectos formales, abstractos, que son tácitos o explícitos… están ahí funcionando.”
“La verdad es que no escucho mis discos. De alguna manera, que mi interpretación se de ya ante el público, es el último adiós a esa música concreta. Me gusta mucho los artistas que no fetichizan sus éxitos o sus fracasos… o sus creaciones artísticas, en general. Simplemente salen al mundo.”
ABRIL 2022 - Concierto para piano nº 2 de Rachmaninov & Orquesta de Extremadura bajo la batuta de Andrés Salado.
MAYO 2022 - Conciertos con orquesta y recitales solos
Durante el mes de mayo Josu de Solaun tiene los siguientes compromisos artísticos:
8 de mayo – Recital con la violinista Franziska Pietsch en la Philharmonische Gesellschaft Padelborn – Alemania
12 de mayo – Concierto con la Philarmonia Paul Constantinescu de Ploiesti – Rumanía
15 de mayo – Recital solo en el Auditorio Manuel de Falla de Granada
24 de mayo – Recital con el violinista Jesús Reina en el Palacio de Festivales de Cantabria – Santander
2022 - NEWS
Para el año 2022, caben destacar entre los numerosos compromisos artísticos del pianista JOSU DE SOLAUN, sus actuaciones junto a la ONE, Orquesta de Extremadura, Orquesta Filarmónica Ion Dumitrescu y Satu Mare, Orquesta de Córdoba, Orquesta Port Angeles, Orquesta Filarmónica de Málaga, numerosos recitales de Cámara junto a la violinista Franziska Pietsch, Jesús Reina (Amigos del Festival Internacional de Santander), el violonchelista Adolfo Gutiérrez, recitales en solitario: Fundación March, Cádiz…
NOVIEMBRE 2021 - JOSU DE SOLAUN lNTERPRETA EL 2º CONCIERTO DE PROKOFIEV JUNTO A LA REAL FILHARMONIA DE GALICIA Y EL DIRECTOR PAUL DANIELS
De Solaun, considerado por la prensa especializada como uno de los pianistas españoles con más proyección internacional, ha asegurado que “estoy muy ilusionado de volver, después de nueve años, con una de las formaciones más relevantes de España bajo la batuta del maestro Paul Daniel en estos dos conciertos en Vigo y Santiago de Compostela, y de poder interpretar para el público gallego una obra de vanguardia en su día y de referencia en la actualidad”.
Josu de Solaun (Valencia, 1981), único español que ha ganado el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi en 2006 y el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014, entre otros importantes premios como el Concurso de piano de la Unión Europea 2009, es uno de los pianistas españoles más valorados por la prensa especializada, actúa en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras.
JULIO 2021 - NEW CD «PANDEMICITY» (Ibs Classical) - Presentación y entrevista
CODALARIO. “ASÍ FUE LA HISTÓRICA PRESENTACIÓN DE «PANDEMICITY» DE JOSU DE SOLAUN EN LEÓN”
“Jornada musical histórica la que vivió el pasado lunes 19 de julio la ciudad de León, elegida por Josu De Solaun el 13 de marzo para ofrecer un recital «compuesto en tiempo real» en el marco de la decimoquinta edición del Ciclo Maestros Internacionales de la Fundación Eutherpe y lugar que el más importante pianista español del presente quiso que también acogiese la presentación de panDEMiCity, su sexto trabajo discográfico. La cita tuvo lugar a las 11 de la mañana en el Auditorio de León, y contó con la presencia de Evelia Fernández, concejala de Cultura del Ayuntamiento de León, Margarita Morais, presidenta de la Fundación Eutherpe, Paco Moya y Gloria Medina, de IBS Classical, y los críticos musicales de CODALARIO Nuria Blanco Álvarez y Aurelio M. Seco.” Leer el artículo completo
ENTREVISTA EN DIARIO DE SEVILLA ” Josu de Solaun, sin red”
MAYO 2021 - JOSU DE SOLAUN PRESENTA SU POEMARIO "GRIETAS"
CODALARIO. “Josu De Solaun, considerado como el más importante pianista español del presente y uno de los más destacados de la historia de nuestro país, presenta el próximo martes 4 de mayo a las 19:00 horas en el Almudín de Valencia su poemario “Las Grietas” que abarca un largo período de veinte años, entre 1999 y 2019, coincidente con la amplia y relevante trayectoria vital y artística del autor en Nueva York, ciudad a la que llegó con tan solo diecisiete.
MUNDOCLASICO. “Josu de Solaun presenta con música su poemario “Las Grietas”
MAYO 2021 - CRÍTICA : JOSU DE SOLAUN JUNTO A LA ORTVE. "Noches en los Jardines de España"
CODALARIO: Raúl Chamorro Mena. Madrid, 14-5-2021. Teatro Monumental Cinema. Concierto extraordinario homenaje a Manuel de Falla. Noches en los jardines de España. Josu De Solaun, piano. El sombrero de tres picos, Suites I y II. Antonio Serrano, armónica. Orquesta Sinfónica de RTVE. Directora: Gloria Isabel Ramos.
(… Josu De Solaun demostró que no sólo es un magnífico pianista, estamos, sobre todo, ante un gran músico. Formado en los EEUU y casi desconocido en España, la pandemia frenó una serie de actuaciones con las que se hubiera consolidado en su país. Después de pasar el Covid con gravedad, a lo que se han sumado importantes pérdidas familiares, su devoción por la música le han llevado a mantener este compromiso. Concentrado, musicalísimo con un sonido bello, aquilatado, bien calibrado, puesto al servicio de la obra, con la naturalidad y humildad con la que los grandes se enfrentan a la gran música. Todo ello, sin la búsqueda de otros protagonismos, que superen o perviertan la escritura de la composición, al poner su sonido, fraseo y magisterio musical, así como sólida técnica, en beneficio de obra y compositor, asumiendo que vas a ser menos aplaudido que el solista de armónica que, además, interpretaba la obra más popular del programa. Se impuso su hondísima musicalidad, la profundidad del fraseo, su plena colaboración con la batuta y la autoridad tanto musical como humana, tan importante también cuando se trata de Manuel de Falla que, no olvidemos, quiso poner punto final a su trayectoria como compositor con una obra del calado filosófico y humanista de La Atlántida. En definitiva, estamos ante un gran artista español, al que espero podamos seguir disfrutando con asiduidad en nuestro país. Como propina el pianista valenciano interpretó espléndidamente, con variedad de colores y depurado refinamiento tímbrico, el preludio número 8 del Libro II Ondine de Claude Debussy.
ABRIL2021 - NUEVO CD "Schumann & Brahms DIGRESSIONS"
La presentación del disco que el pianista dedica a Schumann y Brahms del selllo IBS Classical, tendrá lugar en la Sala Gayarre del Teatro Real el 24 de febrero a las 12:00h.
Estará acompañado por los periodistas Arturo Reverter y José Antonio Cantón así como del director del sello discográfico IBS Classical Francisco Moya.
MARZO 2021 - CRÍTICA EXCEPCIONAL SCHERZO: "ARREBATADOR TCHAIKOVSKI"
Jose Antonio Cantón (20 de Marzo 2021) – REVISTA SCHERZO
Teatro Cervantes, 18 Marzo 2021. Orquesta Filarmónica de Málaga. Josu de Solaun, piano. Director: José María Moreno. Obras de Chaikovski.
FEBRERO 2021 - JOSU DE SOLAUN Y SU PRODIGIO INTERPRETATIVO EN PLAZA RADIO
Josu de Solaun llegó a la Sala Clemente donde hicimos la grabación de su entrevista con una ropa informal y una amplia sonrisa. Venía con ganas, después del gran éxito de su concierto de la noche anterior en el Palau de les Arts, en el que había homenajeado a su padre, recientemente fallecido.
Según la palabras de nuestro compañero Joaquín Guzmán en su crítica del concierto en Culturplaza, afirma: “Josu de Solaun… protagonizó una lectura de un apabullante virtuosismo del extremadamente exigente primero de Chaikovski… Verdaderamente espectaculares los pasajes en los movimientos extremos, en los que la partitura exige el mayor de los virtuosismos, y también excelente en el refinado andantino con una capacidad deslumbrante para transitar por el amplísimo rango dinámico que exige la obra. Como momento inolvidable de la noche esa breve cadenza, poco antes de la coda, y su interminable sucesión de amplios acordes en fortísimo (poniendo a prueba por última vez las capacidades del pianista), y ese momento de espera del solista en ese teatral silencio, hasta que de nuevo se une la orquesta al piano para juntos en un torbellino de pasión llegar a un clímax que podríamos describir como “feliz” para concluir triunfalmente la obra”.
ENERO 2021 - "EXCEPCIONAL TCHAIKOVSKI JUNTO A LA ORQUESTA DE VALENCIA"
“Josu de Solaun interpretó la propina dedicada a Schumann, tras un exitoso primer concierto de Chaikovski absolutamente descomunal en cuanto a la vehemencia controlada que imprimió a su instrumento. Ya los célebres primeros acordes lo pusieron de manifiesto de forma inequívoca”.
ENERO 2021 - JOSU DE SOLAUN y FRANZISKA PIETSCH - GANAN EL PREMIO ICMA CON EL DISCO FANTASQUE (SONATAS DE FAURÉ, DEBUSSY Y POULENC)
El pianista español y la violinista alemana rinden tributo a los compositores franceses en el segundo trabajo que edita el prestigioso sello germano Audite tras el que publicaron con sonatas de Strauss y Shostakovich en 2019. Fantasque incluye cuatro obras y fue registrado por los intérpretes en la Iglesia Jesus Christus de Berlín, un lugar legendario porque en él grabaron directores como Herbert von Karajan y Wilhelm Furtwangler, entre otros.
De Solaun: “Franziska y yo teníamos necesidad de explorar ámbitos musicales diferentes”. Las obras ven la luz “en una especie de Edad de Oro en la que estos compositores fueron algunos de sus héroes primordiales”.
Para la crítica el disco es “un diálogo apasionado entre el piano y el violín” con unas interpretaciones “escandalosamente ingeniosas” y obras afrontadas con “inteligencia artística y audacia”.
FEBRERO 2020 - JOSU DE SOLAUN OFRECE RECITALES EN NUEVA YORK Y CAROLINA DEL NORTE
El pianista español Josu de Solaun abordará en el “Ciclo de Conciertos Esteban Sánchez” de la ciudad pacense, el 6 de febrero, un programa especial con obras de Granados, Albéniz, Debussy, Falla, Schumann y Brahms.
De Solaun, asegura que “Puro Esteban es un cálido tributo a un pianista extremeño excepcional al que quiero reivindicar como una de las referencias imprescindibles del siglo XX por su virtuosismo”.
El intérprete subraya que “ofrecer este recital en su tierra es muy especial para mí; lo afronto con mucha ilusión y estoy muy agradecido a la Sociedad Filarmónica de Badajoz por poder compartir este reconocimiento”, “su virtuosismo queda patente en excelentes grabaciones discográficas”.
Josu de Solaun proseguirá su intensa actividad con un recital en la Yamaha Artist Services de Nueva York, el 12 de febrero, con un programa con obras de Robert Schumann y Johannes Brahms.
En la Chapel Hill Piano Salon de Carolina del Norte interpretará, el 15 de febrero, piezas de Leos Janacek, Franz Liszt, Manuel de Falla, Samuel Barber y Robert Schumann.
De Solaun, único español ha ganado el Concurso Internacional de Piano de Valencia Premio Iturbi en 2006, y el Concurso de Piano George Enescu de Bucarest en 2014.
Nueva York y Carolina del Norte
Josu de Solaun proseguirá su intensa actividad con un recital en la Sala de Piano de la Yamaha Artist Services Inc. (YASI) de Nueva York, el 12 de febrero, con un programa en el que abordará obras de Robert Schumann y Johannes Brahms. La YASI, ubicada en el centro de Manhattan, es una institución fundada en 1987 que en colaboración con otros centros Yamaha en todo el mundo apoya a numerosos artistas internacionales.
En la Chapel Hill Piano Salon de Carolina del Norte interpretará, el 15 de febrero, En la niebla de Leos Janacek, Los juegos de agua en la villa de Este de Franz Liszt, Fantasía Baética de Manuel de Falla, Nocturno de Samuel Barber y la Sonata nº 1 de Robert Schumann. De Solaun, que se graduó en la Manhattan School of Music de Nueva York y mantuvo su residencia en EE UU durante 20 años antes de trasladar su residencia a España en 2018, desarrolla gran parte de su carrera artística en este país del que también posee la nacionalidad.
Prestigiosas formaciones
El concertista actúa en numerosos países de América, Asia y Europa como recitalista y solista junto a prestigiosas formaciones como la del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, Filarmónica La Fenice de Venecia, RTVE, Radio de Bucarest, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Monterey Symphony Orchestra de California, Virginia Symphony Orchestra, American Ballet Theater Orchestra de Nueva York, Sinfónica Nacional de Colombia, Filarmónica de la Ciudad de México, Valencia, Galicia, Euskadi y Bilbao, entre muchas otras.
El presidente de Rumania, Klaus Iohannis, reconoció a De Solaun como Oficial de Mérito Cultural, uno de los galardones más importantes que otorga el Gobierno rumano a personas que se distinguen por realizar una extraordinaria labor cultural. El músico, único pianista que ha registrado la totalidad de la obra del compositor rumano George Enescu editada por el sello Naxos-Grand Piano, recibió la condecoracion en una ceremonia organizada por el Instituto Cultural Rumano en Madrid en diciembre pasado.
Diciembre 2019 - CODALARIO SEÑALA LA ACTUACIÓN DE JOSU DE SOLAUN EN LAS JORNADAS DE PIANO DE OVIEDO COMO UNO DE LOS MEJORES CONCIERTOS DEL 2019
Oviedo. 15-XI-2019. Auditorio Príncipe Felipe. Jornadas de Piano «Luis G. Iberni». Josu De Solaun , piano. Obras de Schumann, Brahms, Granados, Chuliá, Debussy, Falla y Enescu.
“El recital inaugural de las Jornadas de Piano «Luis G. Iberni» de Oviedo estuvo a cargo del que, a nuestro juicio, es el mejor pianista español de la actualidad, el valenciano Josu de Solaun, que debutó en el ciclo con un concierto que sólo cabe calificar de magistral. La enorme dificultad del repertorio elegido y la variedad de compositores seleccionados, tuvieron como nexo común a un artista que desprende un magnetismo musical que nos recuerda al del gran pianista ruso Sviatoslav Richter. Estamos ante un pianista capaz de hablar de tú a tú con los nombres más importantes de la actualidad”.
Noviembre 2019 - Recital histórico en las Jornadas de Piano "Luis Iberni" de Oviedo.
Oviedo. 15-XI-2019. Auditorio Príncipe Felipe. Jornadas de Piano «Luis G. Iberni». Josu De Solaun , piano. Obras de Schumann, Brahms, Granados, Chuliá, Debussy, Falla y Enescu.
El pianista valenciano Josu de Solaun protagonizó la jornada inaugural de las Jornadas de Piano “Luis G. Iberni” en el auditorio Príncipe Felipe de Oviedo con un recital que entusiasmó al público y que despertó sonoras ovaciones.
CODALARIO. 22 de Noviembre 2019 . Jaime Pantín
“Dedos centelleantes que desgranan velocísimos trazos; humor y evocación sentimental, todo antes del arranque fulgurante de una Fantasía bética antológica, concebida de un solo trazo y en la que la guajira central, melancólica y sensual, aminora temporalmente una tensión sin respiro que el pianista conduce hasta lo paroxístico, en una versión con vocación de transcendencia en la que su virtuosismo desbordante utiliza todos los recursos a la búsqueda de sonoridades- a veces orquestales, a veces descarnadas- que no excluyen lo onomatopéyico, la dureza berroqueña o la sensorialidad voluptuosa, conformando un pianismo abrumador como pocas veces se ha escuchado, al servicio de una imaginación y sensibilidad desbordantes cuya entrega y fuerza esencial impresionaron a un público entregado”.
LA NUEVA ESPAÑA – Andrea G. Torres (16 Noviembre 2019): “El público valoró extraordinariamente la pulcritud, la precisión técnica y el virtuosismo con el que interpretó la mayoría de las piezas. El pianista tocó con una pulsación muy medida y fue también muy preciso en el uso del pedal.”
JOAQUÍN VALDEÓN – “A las Puertas del olimpo, el pianista se presentó monolítico, sin artificios, ofreció una portentosa eficacia técnica y una concentrada sensibilidad“
Octubre/Noviembre /Diciembre 2019 - Intensa agenda de conciertos y grabaciones.
25 OCTUBRE: Recital de cámara junto a la violinista Franziska Pietsch en el Palais Lichtenau de Potsdam ( Alemania)
26 OCTUBRE: Recital de piano en el Salon Notenfänger de Berlin
28 OCTUBRE: Grabación para erl SELLO German label AUDITE
9 NOVIEMBRE: Recital de cámara junto a la violinista Franziska Pietsch. Renaissanceschloss Ponitz0 ( Alemania)
15 NOVIEMBRE: Recital Piano en el Auditorio Principe Felipe DE Oviedo “Jornadas de Piano Luis G. Iberni ”
25 NOVIEMBRE: “Festival Liszt” – Solista junto a la orquesta Filarmonica Ion Dumitrescu de Valcea ( Rumanía)
5 DICIEMBRE: Solista junto a la Orquesta Filarmonica de Stat Sibiu ( Rumanía). Junto al maestro Bruno Aprea.
SEPTIEMBRE 2019 - "El Excelso Beethoven del pianista Josu de Solaun"
Málaga. 27-09-2019. Teatro Cervantes. Solista: Josu de Solaun. Dirección: Manuel Hernández Silva. Programa: Obertura del ballet “Las Criaturas de Prometeo” en Do mayor, Op. 43; Sinfonía Nº1 en Do mayor, Op. 21 y Concierto para piano y orquesta nº3 en Do menor, Op. 37, de L. van Beethoven.Teatro Cervantes.
SCHERZO – 1/10/2019, José Antonio Cantón
“El segundo concierto de abono de la presente temporada de la Orquesta Filarmónica de Málaga (OFM) pasará a los anales de esta formación y, según poetizó Vicente Alexandre, a la vida musical de la Ciudad del Paraíso como histórica. Sólo una confluencia de los hados que protegen el arte de los sonidos hace explicable el acontecimiento artístico acaecido en el malagueño escenario cervantino (…) hay que plantear el juicio sobre la recreación que director, solista y orquesta hicieron de la obra concertante. El grado de excelencia alcanzado con ella se puede decir que fue histórico en la vida y experiencia de los más de cinco lustros de la formación malacitana. El responsable máximo de tal resultado fue el pianista valenciano Josu de Solaun que, después del éxito de su recital en el Auditorio del Museo Picasso Málaga celebrado durante la pasada primavera, había concitado con máxima expectación a muchos melómanos y aficionados al piano en particular.” Seguir leyendo
MÁLAGAMUSICA. 29/09/2019, Alejandro Fernández
“Aunque para el gran auditorio la tarjeta de presentación del pianista Valenciano Josu de Solaun ha sido el complejo Concierto en Do menor de Beethoven, lo cierto es, que en el recital de casi dos horas al teclado del duodécimo Ciclo de Cámara de la OFM, en mayo pasado, tampoco se escapó la oportunidad para reconocer en su piano el espacio de honor que ocupa entre los pianistas españoles. La claridad de ideas, el orden de construcción o la sobriedad que lo distingue forman parte del atractivo de este destacadísimo intérprete. Y es tan cierta esta afirmación que la Filarmónica de Málaga, atendiendo a la profunda conexión entre profesores y solista, el pasado abono, a lo que habría que sumar la extensa experiencia del Conjunto en el repertorio actual, no estaría mal considerar seriamente asumir el estreno del concierto para piano del músico español.
Año Beethoven, tiempo para repasar el legado al gran repertorio del genio de Bonn, algo que el maestro Hernández Silva recoge en la programación artística a modo páginas enfrentadas, como ocurriera en el primero de los abonos; en evolución estética para este segundo programa de la temporada y también singularizando la trascendencia de la obra motor de todo el concierto, idea de la que también participó el encuentro de esta última semana. El concierto pasado presentaba al Beethoven que asume los presupuestos de Mannheim a través de la influencia de Haydn o el propio Mozart. En realidad, esta continuidad no es más que la excusa para el desarrollo estético del catálogo beethoveniano. Pocos pueden negar estos reflejos en la obertura “Las criaturas de Prometeo” que apetece más un ensayo sinfónico con muy buena factura que queda ensombrecido al comparar con la Sinfonía en Do mayor o el Op. 37. En la intimidad entre batuta y conjunto la Sinfonía en Do mayor comenzó dibujando una estructura formal cuya única flexibilidad lo aporta el material temático que refleja la personalidad del compositor y que ya muestra la habilidad en el manejo de los colores de la orquesta como también la dirección del discurso musical beethoveniano. Hernández Silva y la OFM dotaron a la sinfonía del propio carácter vital del momento de redacción lo que añade un nuevo incentivo para comprender los cuatro tiempos que la estructuran. Destacar la densidad orquestal, el ánimo lírico y la fidelidad de pulso de los movimientos centrales. Tras el descanso, el tercero de los conciertos para piano de Beethoven protagonizó toda la segunda parte singularizando – el titular de la Filarmónica- el nuevo horizonte que abre el genio al piano romántico con esta partitura. Solaun y Filarmónica tras la extensa introducción establecieron el suficiente espacio para el diálogo entre solista y conjunto. Si en el andante de apertura la atención se centraba en los diálogos, al llegar a la cadencia los destellos de Solaun acapararían toda la atención para dibujar, seguidamente, un largo central suspendido en la sala, inmenso e íntimo que sólo podía tornar al rondó de cierre con un ataque inmediato que puso de manifiesto que Josu de Solaun es un músico enraizado, que ha madurado a golpes con la experiencia y lo mejor de todo tan claro y preciso como que respira cada nota que desnuda”.
DIARIOSUR. 28/09/2019, Manuel del Campo “…la segunda parte se dedicaba al ‘Concierto nº3′ para piano y orquesta. Tres movimientos impulsados por el papel del solista. Afirmativo el inicio, el ‘Largo’ -la joya de la pieza- muy refinado con un Solaun-Orquesta que nos llevó a un dinámico ‘Rondó-Allegro’ muy brillante. Espléndida la interpretación de Solaun, firmeza sonora, sutiles pianissimos, siempre expresivo, magnífica cadencia del primer movimiento y precisa la colaboración de la OFM y el maestro Hernández-Silva. A las prolongadas ovaciones del público correspondió con un bis, ‘Quejas’ o ‘La maja y el ruiseñor’ de Enrique Granados, Josu de Solaun dedicándolo a la memoria del pianista austriaco Paul Badura-Skoda (1927-2019), gran especialista del clasicismo vienés, fallecido el día anterior. Éxito total para todos los intérpretes de la sesión comentada”.
SEPTIEMBRE 2019 - REVISTA RITMO ENTREVISTA A JOSU DE SOLAUN: " Espíritu libre pero solitario"
RITMO (Gonzalo Pérez Chamorro – Septiembre 2019)
“El pianista Josu de Solaun, del que en breve disfrutaremos de Digressions, un disco con obras de Brahms y Schumann”
30 Julio 2019 - CODALARIO: Crítica de su recital en los Clásicos de Verano
CODALARIO (Francisco Zea Vaquero – 30 de Julio 2019)
Navalcarnero (Madrid). 28-VII-2019. Iglesia de Ntra. Sra. de la Asunción. Franz Joseph Haydn: Sonata en do menor nº 33 Hob XVI: 20. Robert Schumann: Davidsbündlertänze op. 6. Frederic Chopin: Nocturno en si mayor, op. 62 nº 1. Claude Debussy: Suite Bergamasque. Franz Liszt: Vals Mefisto. George Enescu: Carrillón Nocturno, op. 18, nº 6. Josu De Solaun (Piano).
Julio 2019 - CONOCE MÁS A JOSU DE SOLAUN: ENTREVISTA "Un músico que toca el piano"
CIMA&HOLZENTHAL: Entrevista publicada el 27 agosto 2018
En Cima & Holzenthal tenemos el placer de mostrarles esta grabación realizada a uno de los mejores pianistas en la actualidad. Josu de Solaun (Valencia, 1981) es único español que ha ganado el prestigioso Concurso Internacional de Piano George Enescu y también es el único español en ganar el Concurso José Iturbi. Ha sido profesor titular de Piano en la S. Houston State University de Texas (EE.UU.). Un músico que toca el piano, así se define, aunque es un profundo conocedor de diversas áreas del conocimiento: desde la historia, la psicología y también la filosofía (ha mostrado su admiración por la figura del filósofo español Gustavo Bueno).
Junio 2019 - DESTACABLE RESEÑA CD AUDITE "Shostakovitch & Strauss violín/piano Sonatas"
SCHERZO – Luis Suñen (Junio 2019)
Sonata para violín y piano op. 18 R. Strauss y Sonata para violín y piano, op. 134 de Shostakovitch. Franziska Pietsch, violín & Josu de Solaun, piano AUDITE 97.759 (1 CD)
“A los ventitrés años, en 1888, escribía Richard Strauss su Sonata para violín y piano. Empezaba a ser un compositor de talento y un director de orquesta que ya se bregaba en la Opera de Múnich. Acababa de conocer a la cantante Pauline de Ahna, con la que se casaría, y seguramente por eso la pasión amorosa está tan presente en esta pieza tan reveladora de las condiciones excepcionales de un creador en agraz y de la fertilidad de unas ideas que nos llevan a lo que años después plasmaría en sus grandes poemas sinfónicos. Pero aun sin esa proyección, la pieza es una preciosidad, a la vez cuidada y ambiciosa, lírica y a su manera épica también en esa consecución del ideal que tanto importaría a su autor.
La Sonata de Shostakovich, de 1968, fue un regalo de cumpleaños de su autor a David Oistrakh por sus sesenta, pero, como es de imaginar pensando en su número de catálogo, no es solo un presente al amigo fiel sino una reflexión hondísima acerca de lo que pasaba por esa cabeza en un momento de quiebra física y de ese recurrente dilema político moral que atraviesa su vida y su obra. Una vez más, y del modo más acerbo, aparecen juntos lo adusto y lo grotesco, la ironía y el sarcasmo, la desesperanza plena y el atisbo del final. Música de extraordinaria potencia dramática que pide la implicación plena de los intérpretes a la hora de transmitir al oyente semejante apocalipsis.
Es difícil pensar en mejores versiones que las que aquí nos ofrecen Pietsch y De Solaun de estas dos obras magníficas cuya complementariedad aparentemente imposible es extraordinariamente interesante. Ambos asumen la pasión reinante, la fuerza tremenda que por momentos y por cuestiones expresivas diferentes propone cada obra, con una técnica impecable, llegando al límite de la propuesta de sus autores por la vía de la entrega y de la inteligencia”. Luis Suñén
Mayo 2019 - EXCEPCIONAL CRÍTICA SCHERZO: "UNO DE LOS MÁS GRANDES INTÉRPRETES QUE HA DADO NUESTRO PAÍS, UN PORTENTO DE IMAGINACIÓN ACTIVA”
SCHERZO – José Antonio Cantón (18 de Mayo 2019)
Málaga. Museo Picasso. 14-V-2019. Josu de Solaun, piano. Obras de Debussy, Enescu, Fauré, García Román, Granados, Liszt, Respighi y Schumann.
“Dentro del XII Ciclo de Conciertos de Cámara que, en colaboración con la Orquesta Filarmónica de Málaga y con cuidado criterio selectivo organiza el Museo Picasso Málaga (MPM) cada temporada como actividad cultural paralela, se ha presentado una de las actuales figuras españolas de la interpretación musical de más progresión artística internacional cual es el pianista valenciano Josu de Solaun, único español ganador hasta el momento de los prestigiosos concursos internacionales de piano George Enescu de Bucarest (2014) y José Iturbe de Valencia (2006). Sus recitales tienen en contenido y en extensión la enjundia propia de aquellos que se celebraban en el siglo XIX de casi tres horas de duración y en los que las obras se encadenaban como si de un macro relieve o fresco musical se tratara. Esta ha sido la intención subyacente dada por Josu de Solaun a su actuación en el camerístico auditorio picassiano de Málaga.”
Mayo 2019 - CRÍTICA: "INTERPRETACIÓN MEMORABLE DEL CONCIERTO Nº 2 DE LISZT"
El día 5 de abril tuvo lugar en el Auditorio Víctor Villegas de Murcia un concierto memorable. El pianista Josu de Solaun, junto al director musical Christian Badea y la Orquesta de la Región de Murcia. Interpretaron obras de Dvorak, Liszt y Shostakovitch.
De este concierto se ha hecho eco el crítico musical Jose Antonio Cantón: “Después de una interpretación de la ‘obertura Carnaval Op. 92′ en la cual el maestro Badea manifestó una conducción muy respetuosa con el sentido pragmático que quiso dar Dvorak a la pieza, realzando su carácter de danza, al que respondió la Orquesta con singular energía, el protagonismo pasó a las manos de Josu de Solaun quien, desde su primera intervención en el Allegro agitato assai que abre el concierto de Liszt, dejó clara su intención de dar un contundente carácter rapsódico a su interpretación. Con este planteamiento, el piano adquirió un protagonismo equiparable a la orquesta en cuanto a expresividad e intensidad sonora, convirtiéndose en una alternativa polifónica de brillante efecto. En los pasajes líricos el solista pudo exibir su capacidad de canto acaparando así la atención del oyente de manera más individualizada, volviendo la tensión en el Allegro deciso, uno de los momentos cumbre de la obra en el que surge ese carácter explosivo de Liszt que de Solaun llevó a cotas de un pianismo mercurial, de una agresividad que sólo pueden permitirse aquellos intérpretes que transcienden la música desde una prodigiosa y deslumbrante técnica instrumental“.
Mayo 2019 - ENTREVISTA EN RNE "La Dársena" (18 de Abril de 2019)
Enlace para escuchar la entrevista completa
La intervención del pianista Josu de Solaun se puede escuchar a partir de la primera hora del programa
Marzo 2019 - NUEVO CD DE JOSU DE SOLAUN JUNTO A LA VIOLINISTA FRANZISKA PIETSCH
Bajo el Sello discográfico AUDITE, el pianista Josu de Solaun y la Violinista Franziska Pietsch han grabado la Sonata de Strauss Op. 18 y la Sonata de Shostakovitch Op. 134
Febrero 2019 - EL PRESIDENTE RUMANO, Sr. KLAUS IOHANNIS NOMBRA A JOSU DE SOLAUN "OFICIAL DE LA ORDEN AL MÉRITO CULTURAL DE RUMANÍA"
Desde la Presidencia de Gobierno de Rumanía, se informa que hoy día 11 de febrero de 2019, el Presidente de Rumania, Sr. Klaus Iohannis, ha firmado el decreto de condecoración siguiente:
“Como muestra de agradecimiento por la importante contribución a la promoción de arte musical rumano en el extranjero, así como desarrollar las relaciones culturales entre Rumania y el Reino de España, el Presidente de Rumania confiere la orden “al Mérito Cultural” en el grado de oficial, sección B, “música”, al Sr. Josu De Solaun Soto, pianista”.
Enero 2019 - Magnífica crítica para Josu de Solaun en su debut en Dublín con el Concierto nº1 de Tcahikovski bajo la dirección de Robert Houlihan
MUNDO CLÁSICO. Ruth Prieto (12 de Febrero 2019)
“De Solaun lo bordó, sin reservas, emocionante, con una paleta de colores, dinámicas y volúmenes sonoros difícil de igualar. Estuvo colosal. Y mira que es un concierto arriesgado, difícil, virtuoso, lleno de matices y planos sonoros que hay que saber hilar muy bien. Intenso en el primero, delicado en el segundo, virtuoso y elegante en todo momento.”
Enero 2019 - Magnífica crítica para Josu de Solaun en su debut en Dublín con el Concierto nº1 de Tcahikovski bajo la dirección de Robert Houlihan
MUNDO CLÁSICO. Ruth Prieto (12 de Febrero 2019)
“De Solaun lo bordó, sin reservas, emocionante, con una paleta de colores, dinámicas y volúmenes sonoros difícil de igualar. Estuvo colosal. Y mira que es un concierto arriesgado, difícil, virtuoso, lleno de matices y planos sonoros que hay que saber hilar muy bien. Intenso en el primero, delicado en el segundo, virtuoso y elegante en todo momento.”
Noviembre 2018 - Josu de Solaun establece a IBERKONZERT como su General Management.
JOSU DE SOLAUN CONSIGUE ALZARSE CON EL PREMIO “SOLO INSTRUMENT” DE LOS “INTERNATIONAL CLASSICAL MUSIC AWARDS” (ICMA) 2023 por su grabación “Haydn: Piano Sonatas” (Ibs Classical)
El Jurado destaca:
“Josu de Solaun es uno de los descubrimientos más impresionantes de la última década. Este pianista no solo es técnicamente impresionante, sino que su imaginación interpretativa tampoco conoce límites. Estas lecturas reflejan de manera ideal la capacidad de De Solaun para interactuar con las obras de manera simbiótica y en los niveles de energía más altos. Libre de dogmas estéticos, el pianista crea aquí un cosmos de naturaleza solitaria.”
Josu De Solaun ha sido aclamado por la prensa internacional por su “sentido poético del sonido, audaz visión artística y brillantes habilidades virtuosas, enteramente al servicio de la obras que interpreta” (Nikolaus Frey, Fuldaer Zeitung). Es un pianista-compositor extraordinariamente prolífico que actúa en muchas de las salas más prestigiosas del mundo como solista de conciertos con orquestas, músico de cámara, recitalista e improvisador y compositor. También es un poeta publicado.
La temporada 2020-2021 contó con su concierto-debut de improvisación libre al piano, panDEMiCity, en el Auditorio Ciudad de León, en marzo del 2021 – grabado en vivo para su lanzamiento en julio de 2021 -, así como actuaciones como solista con orquestas en España, República Checa y Rumanía. En 2021, también recibió el prestigioso premio ICMA (International Classical Music Awards) por su grabación de Sonatas para violín y piano francesas con la violinista Franziska Pietsch (“Fantasque”). Su último álbum en solitario de obras de Brahms y Schumann para el sello IBS Classical – “Digressions” – ha cosechado excelentes críticas. Este verano grabará tanto los Conciertos para piano y orquesta de Franz Liszt, como su Totentanz, con la Filarmónica Nacional de Moravia, en la República Checa.
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Ganador del Primer Premio del XIII Concurso Internacional de Piano George Enescu, Bucarest (también ganado por los legendarios pianistas Radu Lupu y Elisabeth Leonskaja), el XV Concurso Internacional de Piano José Iturbi y el Primer Concurso de Piano de la Unión Europea. El pianista hispanoamericano Josu De Solaun ha sido invitado a actuar en distinguidas salas de conciertos de todo el mundo, incluyendo al Ateneo Rumano de Bucarest, el Teatro La Fenice de Venecia, el Teatro Mariinsky de San Petersburgo, el Kennedy Center de Washington, Carnegie Hall y Metropolitan Opera de Nueva York, Southbank Centre de Londres, Salle Cortot de París, Schumann Haus de Leipzig, Novel Hall en Taipei, la Sala Silvestre Revueltas de la Ciudad de México, el Palacio Nostitz de Praga, la Academia de España en Roma, el Festival Internacional de Música de Menton y todas las principales ciudades de España.
Es el único pianista de España en ganar los concursos Enescu e Iturbi en sus respectivas historias, y recientemente fue invitado a una recepción privada con los Reyes de España en el Palacio Real tras ganar el codiciado premio de Bucarest. En 2019, Klaus Iohannis, presidente de Rumania, le otorgó el título de Oficial de Mérito Cultural, una condecoración estatal.
Desde muy joven, ha actuado en Francia, Georgia, Italia, Rusia, Ucrania, Canadá, Alemania, Japón, China, Bulgaria, República Checa, Polonia, Holanda, México, Chile y Suiza como músico de cámara, recitalista y solista de conciertos con orquesta, con directores como Constantin Orbelian, Ormsby Wilkins, Gheorghe Costin, Rumon Gamba, Romeo Rimbu, Ilarion Ionescu-Galati, Robert Houlihan, Karl Sollak, Marco de Prosperis, Alvise Casellati, Ovidiu Balan, Horia Andreescu, Radu Postavaru, Christian Badea, Bruno Aprea, Ramón Tébar, Justus Frantz, Francesco Angelico, Yaron Traub, Max Bragado, Paul Daniel, Ryan Haskins, Constantin Grigore, Theodore Kuchar, Jonathan Pasternack, Yuri Krasnapolsky, Alexis Soriano, Francisco Valero, Shinya Ozaki, Radu Gabriel Ciorei, Manuel Hernandez Silva y Miguel Ángel Gómez Martínez, entre otros. Invitado a participar como solista junto a la Orquesta del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, Orquesta Filarmónica la Fenice de Venecia, Filarmónica George Enescu de Bucarest, Orquesta de la Radio de Bucarest, Filarmónica de Timisoara, Filarmónica de Cluj, Filarmónica de Oradea, Filarmónica de Brasov, Filarmónica de Ploiesti, Filarmónica de Iasi, Filarmónica de Targu Mures, Filarmónica de Satu Mare, Orquesta Sinfónica de Bilbao, Orquesta de de Valencia, Orquesta Sinfónica de Sioux City, Orquesta Sinfónica de Monterey, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Orquesta Filarmónica de Janacek, Real Filharmonia de Galicia, Orquesta Sinfonica de Galicia, Orquesta Filarmónica de Málaga, Orquesta Filarmónica Nacional de Moravia, Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta de Radio y Televisión Española (RTVE), American Ballet Theatre Orchestra de Nueva York, Orquesta Filarmónica de Lviv de Ucrania y Orquesta Filarmónica de Bari de Italia y Orquesta Nacional de España.
Sus actuaciones se han transmitido en la radio y televisión nacional española, la televisión nacional taiwanesa, la televisión nacional checa, así como en la WQXR de Nueva York, la WPRB de Princeton y la WFMT de Chicago.
Su repertorio incluye conciertos poco interpretados para piano y orquesta, como “The Age of Anxiety” de Bernstein, el 2º Concierto para piano de Giuseppe Martucci, las Diversions de Britten, el Concierto para piano en la menor de Hummel, el Concierto para piano de Paul Constantinescu, así como las integrales de conciertos para piano y orquesta de Liszt, Rachmaninov, Prokofiev y Bartok. También es un ávido improvisador y con frecuencia toca recitales de piano totalmente improvisados.
Su voz creativa se expresa en una enorme gama de grabaciones que incluyen las obras completas para piano de George Enescu para el sello NAXOS Grand Piano, “Les Noces” de Stravinsky bajo la dirección de Joann Falletta, dos discos de música de cámara para el sello alemán Audite, el recital en vivo de improvisación libre al piano de León – panDEMiCity – que se presentará al público el 19 de julio del 2021, y la música para piano de Schumann y Brahms para el sello IBS Classical.
La próxima temporada contará con el estreno de su propio concierto para piano y orquesta y lanzamientos de nuevas grabaciones de Sonatas y Trios de Haydn, música de cámara de Enescu, además de un disco de música checa para piano y una grabación de improvisación libre junto al saxofonista Josep Lluis Galiana.
Recientemente, la editorial Edictoralia publicó un volumen de su poesía, titulado “Las Grietas (1999 – 2019)”.
Josu De Solaun es ciudadano de España y Estados Unidos, donde obtuvo su doctorado en Artes Musicales – así como un Grado y un Máster – en la Manhattan School of Music. Residió en Manhattan, Nueva York durante 20 años, de 1999 al 2019. Sus principales influencias musicales en Nueva York fueron los pianistas Nina Svetlanova y Horacio Gutiérrez y el compositor Giampaolo Braccali. También estudió música de cámara con Isidore Cohen.
En España, hasta los 17 años, sus principales influencias fueron Maria Teresa Naranjo Ochoa, Ana Guijarro y Salvador Chuliá.
Actualmente reside en Madrid, donde ha ayudado a elaborar todo el plan de estudios de interpretación para enseñar a jóvenes artistas de todo el mundo en la academia Musical Arts Madrid (MAM).
Puedes donar a la carrera y proyectos artísticos de Josu De Solaun, accediendo al siguiente enlace de micro-mecenazgo: http://paypal.me/DeSolaun
REPERTORIO
Desplegar
| BARBER | Piano Concierto Op. 38 |
| B. BARTOK |
Piano Concierto Nº 1, Sz. 83 Piano Concierto Nº 2 Sz. 95 Piano Concierto Nº 3 Sz. 119 |
| BEETHOVEN |
Piano Concierto Nº 1 en C Mayor Op. 15 Piano Concierto Nº 2 en Bi b Mayor Op. 19 Piano Concierto Nº 3 en c menor Op. 37 Piano concierto Nº 4 en Sol Mayor Op. 54 Piano Concierto Nº 5 en Si b Mayor Op. 73 |
| BERG | Concierto para piano, violín e instrumentos de viento |
| BERNSTEIN | Sinfonía Nº 2 para piano y orquesta “The age of Anxiety” |
| BRAHMS | Piano Concierto Nº 1 en d menor Op. 15 |
| BRITTEN | Piano Concierto en Re Mayor Op. 13 |
| CARTER | “Dialogues pour piano and large ensemble “Interventions for piano and orchestra” |
| CHOPIN | Piano Concierto Nº 2 en a menor Op. 85 |
| CORIGLIANO | Piano Concierto |
| DEBUSSY | Fantasía para piano y orquesta |
| DVORAK | Piano Concierto en g menor Op. 33 |
| ESPLÁ | Sonata del Sur Op. 52 para piano y orquesta |
| FRANK | “Les Djinns” para piano y orquesta “Symphonic Variations” para piano y orquesta |
| G. FINZI | Eclogue Op. 10 Gran Fuga and Toccata Op. 38 |
| GERSHWIN | Concierto en F |
| GLAZUNOV | Piano Concierto Nº 1 en f Op. 92 |
| GRIEG | Piano Concierto en a (1868, versión revisada en 1906) |
| GURIDI | “Homenaje a Walt Disney” para piano y orquesta |
| HUMMEL | Piano Concierto Nº 2 en f Op. 85 |
| KACHATURIAN | Piano Concierto en Re b Mayor |
| LIGHETTI | Piano Concierto |
| LISZT | Piano Concierto Nº 2 en A Mayor S. 125 “Totentanz” S. 126 |
| LUTOSLAWSKI | Piano Concierto |
| FRANK MARTIN | “Ballade” for piano and orchestra Piano Concierto Nº 2 |
| MARTINU | Piano Concierto Nº 4 “Incantations” |
| MARTUCCI | Piano Concierto Nº 2 en si b menor OP. 66 |
| MOZART | Piano Concierto en Do Mayor K. 467 Piano Concierto en Si b Mayor K 595 |
| PALAU | “Concierto Dramático” para piano y orquesta |
| PROKOFIEV | Piano concierto nº 1 Op. 10 Piano concierto nº 2 Op. 16 Piano concierto nº 3 Op. 26 Piano concierto nº 5 Op. 55 |
| RACHMANINOV | Piano concierto nº 1 Op. 1 Piano concierto nº 2 Op. 18 Piano concierto nº 3 Op. 30 Piano concierto nº 4 Op. 40 “Rhapsody on a Theme of Paganini” Op. 43 |
| RAVEL | Piano concierto en Sol Mayor |
| RESPHIGI |
Piano concierto en la menor Concierto en modo misolidio para piano y orquesta Toccata para piano y orquesta |
| ROREM | Piano concierto en seis movimientos |
| RUBINSTEIN | Piano concierto nº 4 en re menor Op. 70 |
| SAINT-SAËNS |
Piano concierto nº 2 en sol menor Op. 22 Piano concierto nº 5 en Fa Mayor Op. 103 |
| SCHUMANN |
Introducción y alegro apasionato Op. 92 Introducción y alegro de concierto Op. 134 |
| SHOSTAKOVITCH |
Piano concierto nº 1 en do menor Op. 35 Piano concierto nº 2 en Fa Mayor Op. 102 |
| STRAUSS | Burleske para piano y orquesta |
| STRAVINSKI | Concierto para piano e instrumentos de viento |
| SKRIABIN | Concierto Op. 20 |
| SZYMANOVSKI | Sinfonía Concertante Op. 60 |
| TCHAIKOVSKI |
Piano concierto nº 1 Op. 23 Piano concierto nº 2 em Sol Mayor Op. 44 |
GALERÍA
DISCOGRAFÍA
TOTENTANZ: STRAUSS Y LISZT (ARIA CLASSICS)
TOTENTANZ
Strauss Buleske
Liszt Piano Concerti
Paraphrase über Dies Irae
Josu De Solaun, piano
Jonathan Pasternack, director
Moravian Philharmonic, Orquesta
ARIA CLASSICS
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ROOTS "The ADDA Concert" - ARIA CLASSICS
Roots “The ADDA Concert”
JOSU DE SOLAUN
CD
CLÁSICA CONTEMPORÁNEA
ARIA CLASSICS (ARIA010 02)
5063078832695
Álbum de improvisación libre en el que el pianista español-estadounidense nacido en Valencia, Josu De Solaun muestra una visión muy poética de la música. El discurso musical parte de una idea melódica que se desarrolla a través de la improvisación y construye una forma musical muy interesante.
Grabado en el Auditorio de la Diputación de Alicante [ADDA] De Solaun siguiendo la línea estética propuesta en su disco “panDEMIcity”, y bajo el rótulo de “Roots” (“Raíces”), nos ofrece un trabajo de piano totalmente improvisado, de improvisación libre pero con influencias del jazz, de«música clásica», de«música tradicional» y de músicas del pasado y presente, siguiendo la estela de improvisadores como Keith Jarrett, Fred Hersch, George Winston, Dave Brubeck, Lennie Tristano, Jackie Board, Paul Bley y Abdullah Ibrahim.
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JOSU DE SOLAUN
CD
CLÁSICA CONTEMPORÁNEA
ARIA CLASSICS (ARIA010 02)
5063078832695
Álbum de improvisación libre en el que el pianista español-estadounidense nacido en Valencia, Josu De Solaun muestra una visión muy poética de la música. El discurso musical parte de una idea melódica que se desarrolla a través de la improvisación y construye una forma musical muy interesante.
Grabado en el Auditorio de la Diputación de Alicante [ADDA] De Solaun siguiendo la línea estética propuesta en su disco “panDEMIcity”, y bajo el rótulo de “Roots” (“Raíces”), nos ofrece un trabajo de piano totalmente improvisado, de improvisación libre pero con influencias del jazz, de«música clásica», de«música tradicional» y de músicas del pasado y presente, siguiendo la estela de improvisadores como Keith Jarrett, Fred Hersch, George Winston, Dave Brubeck, Lennie Tristano, Jackie Board, Paul Bley y Abdullah Ibrahim.
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"LOSS&LOVE SCHUBERT-SCHUMANN" JOSU DE SOLAUN/ADOLFO GUTIÉRREZ ARENAS - ODRADEK RECORDS
Melómano de Oro para el disco “Loss&Love” SCHUBERT-SCHUMANN de Josu de Solaun, piano y Adolfo Gutiérrez Arenas, violonchelo.
“Música nostálgica con trazos terrenales, populares, risas y llantos, sentimientos extremos y contrastantes ante lo inefable, expresado gracias a la poética que trasluce la experiencia personal de cada uno de los artistas.”
“La amalgama de talento que fluye en este disco se escapa de lo corriente, trasciende a una corriente con sirenas que anuncian nuevos tesoros, de música e interpretación.”
“El chelo de Adolfo en este disco, dice Josu (y no le quito la razón), canta, suspira, susurra y a veces baila… El piano de Josu da la cara, como espejo del alma, a una sensibilidad extraordinaria, culta y oculta, de excelente calidad.”
“Así que, con toda normalidad, abiertamente y con mucha satisfacción, declaro este disco altamente recomendable y advierto al lector: estén atentos a lo que ambos artistas se propongan. Hoy, este Schumann y Schubert: Melómano de Oro, puro. ¡Enhorabuena y a por más!”
Antonio Soria – Revista Melómano (septiembre 2022)
"FIRST TIMES" JOSEP LLUIS GALIANA/JOSU DE SOLAUN - LIQUEN RECORDS
Josep Lluís Galiana y Josu de Solaun han lanzado internacionalmente FIRST TIMES, un disco en el que reivindican la improvisación libre como expresión artística y musical; grabación realizada en el Teatre Auditori de Catarroja (Valencia) el 20 de junio de 2021.
El saxofonista y el pianista españoles sacan a la luz un madurado y espontáneo trabajo discográfico, editado por el sello Liquen Records, que incluye 14 temas que son un punto de encuentro sonoro que transita entre la música contemporánea y experimental y el jazz.
Los músicos, que se conocen desde hace más de 25 años cuando Galiana programó varios conciertos de un joven De Solaun en Valencia, han labrado una gran amistad a lo largo de este tiempo y una complicidad musical, pese a proceder de universos muy diferentes, que ha cristalizado en un álbum al que aportan sinergias y la dilatada experiencia de sus respectivas trayectorias artísticas para compartir su personal paleta sonora en un acto de comunicación sincera, horizontal y sorprendente.
El resultado es el ensamblaje de dos perfiles musicales a través de la complicidad estética: Galiana con los saxofones que le acompañan desde hace más de cuatro décadas y con los que viene explorando, desde la improvisación libre, sus inabarcables posibilidades tímbricas y una amplia gama de colores y texturas que ha recogido en más de cincuenta discos como Tenor Saxophone Solos, Soprano Saxophone Solos y Electroacoustic Pieces (1999-2019), y De Solaun con una carrera asociada fundamentalmente al repertorio clásico que ha fijado en 8 trabajos, aunque con incursiones en la improvisación y el jazz como en panDEMiCity, un disco «compuesto en acto» con el que rinde homenaje a Keith Jarret y nominado en los prestigiosos Premios Internacionales de Música Clásica (ICMA).
“En el disco que nos ocupa se juntan dos de la media docena de grandes “improvisadores” de la Península Ibérica. Josu De Solaun, un gran intérprete de música clásica y gran solista de piano con base en la improvisación. El segundo es Josep Lluís Galiana, improvisador y animador de la escena musical de vanguardia en Valencia y en el resto de la península.
En manos de grandes instrumentistas el experimento es gozoso en lo musical y en directo en lo visual ( gestual, movimientos, puesta en escena) y el resultado concreto son catorce piezas de una gran intensidad, variedad y talento creativo-interpretativo.
Piano solo, saxo solo o la suma de los dos instrumentos se valen para componer piezas que llevarían años de idear y meses ensayos para conseguir resultados y dinámicas de sonido similares, y dudo que se pudiera alcanzar la misma intensidad y organicidad.
Como con algunos de los discos de esta serie: ¡se hace historia!.
Magnífica edición y presentación, con un trabajo visual de Alexis Moya Benito y notas de Paco Yáñez.”
Docenotas.com – Miguel Ángel Pérez Martín
"HAYDN PIANO SONATAS" JOSU DE SOLAUN - IBS CLASSICAL
“No hace mucho hablábamos en estas páginas del espíritu “Libre pero solitario” del pianista (ahora mucho más) Josu de Solaun, con motivo de una grabación dedicada a Schumann y Brahms (“Digressions”). Nos encontramos de nuevo por otra grabación, esta ya bien conocida (Sonatas de Haydn) que acaba de ser premiada en los Premios ICMA (Internacional Classical Music Award), en la categoría de “Solo Instrument”, un logro que anteriormente habían conseguido artistas del calibre de Nikolai Lugansky, András Schiff, Elisabeth Leonskaja, Krystian Zimerman, Beatrice Rana, Lars Vogt y Jean-Efflam Bavouzet, desde su instauración en 2011. Josu de Solaun, como los escogidos tenistas que graban su nombre en los palmarés de los Gran Slam, se une a esta lista de grandes nombres con una maravillosa grabación que ya fue elogiada en estas páginas en julio-agosto de 2022.”
Revista “Ritmo” – Gonzalo Pérez Chamorro
“Uno de los trabajos discográficos más brillantes de un artista en constante evolución.” F. Jaime Pantín – “Codalario”
“Josu de Solaun propone una visión de Haydn de riqueza pocas veces imaginada partiendo de parámetros que tienen más que ver con la sensibilidad, la empatía e incluso la identificación personal con el compositor que con criterios analíticos, históricos o estilísticos que se suponen asimilados.
La versatilidad y capacidad de movilidad emocional mostrada por De Solaun es realmente impresionante y, como siempre ocurre con este pianista, la intensidad pasional aparece modulada por una excepcional agudeza analítica y una inteligencia de orden superior sustentadas por un pianismo imperial, de precisión deslumbrante y riqueza de colorido fastuosa. Virtuosismo de primer orden que en este caso va a propiciar trinos de total perfección -donde las notas pueden contarse y cantarse- agilidades extremas sin asomo de vertiginosidad y una claridad tan solo alcanzable a partir de la búsqueda del cantábile eterno como ideal sonoro irrenunciable.”
5 estrellas para el CD Haydn – Piano Sonatas – Josu de Solaun
MUSICA Rivista di cultura musicale e discografica/noviembre 2022
“El universo de las Sonatas para piano de Franz Joseph Haydn permanece hasta el día de hoy como uno de los poco explorados en su totalidad. Más en el campo concertístico, ya que en el campo de la grabación, las cosas van mucho mejor, especialmente en las últimas décadas: tras los pioneras incursiones en los años setenta del siglo pasado de Rudolf Buchbinder y John McCabe, un ilustre musicólogo que llega incluso a completar los piezas incompletos, siguieron, entre otros, los de Jeno Jandó, Alain Planes, para llegar a los últimos años, recordando por ejemplo la versión completa de Jean-Efflam Bavouzet (Chandos) y la, aún en curso, de Marc André Hamelin (Hyperion). A estos hay que añadir también la interpretada por Ronald Brautigan (BIS).
Sin embargo, los resultados interpretativos más interesantes deberían buscarse entre los pianistas que han dedicado intereses esporádicos o constantes a Haydn, pero sin intenciones enciclopédicas. Al menos recordaremos las excentricidades de Vladimir Horowitz, la entrega amorosa de Sviatoslav Richter, la refinada penetración estilística de Grigory Sokolov, la increible perfección digital de Mikhail Pletnev, la bondad de András Schiff. Sin embargo, todo el mundo tiene en mente el álbum dedicado a Haydn, grabado al inicio de los años ochenta por Alfred Brendel, con el que muchos de nosotros hemos estudiado a Haydn. Un músico que, con el gran pianista austríaco, pierde los rasgos de un clasicista peludo y cobra vida, capaz de sorprender e intrigarnos, haciendo sonreír o ponernos melancólicos, ágil y con un ritmo brillante
y en el uso de las pausas.
Ahora llega un doble CD del pianista español más destacado de nuestros días, el valenciano Josu De Solaun, que junta seis Sonatas, casi todas elegidas entre las más representativas de la colección (Hob). XVI/23, 50, 46 y 20)
junto a dos menos conocidas (Hob. XVI/14 y 31). Y después de escucharlo te quedas admirado y con ganas de escuchar más Haydn de sus dedos.
En el piano moderno, utilizado en todas sus amplias posibilidades sonoras, De Solaun ofrece una colorida gama de emociones: exclamación, deseo, risa o caricatura, expresadas a través de la articulación, la peculiar organización del tejido motriz o la sabia disección de hechizos armónicos. Realmente hay mucho en estas interpretaciones, además, por supuesto, de precisión técnica y de miles de colores.
Así Haydn suena más cercano que nunca, familiar, cálido y humano, perfectamente comprensible en sus contradicciones, excesos, en cierta crudeza irónica, en su vena cómica.
Entre los momentos memorables, podemos recordar la naturalidad afectuosa, cálida y nostálgica del comienzo de la Sonata en re mayor; la inquietante gravedad del Allegretto en Mi menor de la Sonata n.º 46, con sus reminiscencias bachianas y las sorprendentes modulaciones ante el frenético y virtuoso final; el dramático y muy teatral Adagio siciliano de la Sonata n.º 38. Para escuchar.”
Stefano Pagliantini
"HAYDN PIANO SONATAS" JOSU DE SOLAUN - IBS CLASSICAL
RECOMENDACIÓN 10 MEJORES DISCOS DEL MES DE LA REVISTA “RITMO” (julio-agosto 2022)
“HAYDN PIANO SONATAS” JOSU DE SOLAUN – IBS CLASSICAL
El piano de Haydn se ha considerado, a lo largo de la historia, como una macedonia de frutas, donde hay variedad, frescura y es delicioso, pero que no posee una naturaleza propia; también se ha dicho que bebe de las fuentes de Bach, que parece Mozart y que se anticipa a Beethoven. Para quien compuso más de 62 Sonatas para piano, diversas variaciones y otras piezas propias de la época, imaginar que su estilo no tiene una personalidad propia, no solo es una falta de consideración hacía este genio, es sobre todo una prueba manifiesta de ignorancia musical. Y eso es precisamente lo que defiende el magnífico Josu de Solaun en este, su mejor disco hasta la fecha, que Haydn es único e incomparable. Unido a unas circunstancias personales muy emotivas, el arte que despliega el pianista muestra una madurez serena, reflexiva, inquieta, curiosa y enormemente inteligente, pues hace de Haydn lo que se ha hecho con Mozart o Beethoven, tocarlo como una música difícil de superar.
No deja de admirarme el bellísimo legato schummaniano con que se nos abren las puertas de este paraíso, con la primera Sonata del doble álbum, la excelsa n. 16. La originalidad del atrevido fraseo en la n. 38 (Allegro moderato) o la presencia (obligada) de Mozart en ese Adagio, por poner solo unos pocos ejemplos del enorme disfrute que provoca escuchar estas obras así interpretadas. El propio Josu defiende esta música en un artículo, así como Vicente Chuliá firma en breve ensayo filosófico acerca del compositor y el intérprete.
Gonzalo Pérez Chamorro
"HAYDN PIANO SONATAS" JOSU DE SOLAUN - IBS CLASSICAL
Josu de Solaun – HAYDN PIANO SONATAS
El pianista valenciano, Josu de Solaun se ha convertido en una estrella del teclado en los últimas décadas, pero este brillante conjunto de dos discos de sonatas para teclado de Haydn, un muestra de 10 de las 60 aproximadamente que escribió el compositor, es lo que se dice una sorpresa. La tentación es recurrir a las piezas de gran formato que Haydn escribió la narra el propio pianista en un libreto un tanto filosófico, donde nos explica al final la razón de cada una de las escogidas. La Sonata para piano en do mayor, Hob. XVI/20, 46 y 50, en formato más grande, están incluidas en el programa con una interpretaciones magistrales. Inlcuidas en ellas piezas de humor de Haydn en la que Solaun encuentra el deleite absoluto. La verdadera revelación en la actuación radica en las conexiones que encuentra entre estas obras tardías y las anteriores en la carrera de Haydn. Hay una frescura y un descubrimiento en sus lecturas que da vida a cada obra, cada detalle de estas obras extraordinarias estánbrillantemente ejecutadas y disfrutadas por el intérprete. Solaun es un pianista intrépido y bastante carismático cuyos conciertos en vivo a veces traen sorpresas realmente memorables, como se ha visto en la reciente grabación de “Pandemy City”; sus grabaciones a menudo están elaboradas con extremo detalle y este conjunto proporciona excelentes ejemplos. Vale la pena leer las opiniones de Solaun sobre las obras antes de escucharlas. Se comprende mejor su selección que es inquisitiva, estructuralmente perspicaz y detallada donde juega absolutamente con sus puntos fuertes, dando un sentido casi palpable del creciente sentido de Haydn de las profundidades armónico-motívicas de la forma sonata para piano. Su lectura captura los desarrollos inesperados que aparecen a cada paso, y está llena del humor astuto y delicado.
Luis Suárez – Tarraco’s Culture Club
"LOSS&LOVE - SCHUBERT.SCHUMANN" - JOSU DE SOLAUN - ADOLFO GUTIÉRREZ ARENAS
“LOSS&LOVE SCHUBERT.SCHUMANN” JOSU DE SOLAUN Y ADOLFO GUTIÉRREZ ARENAS
“Josu de Solaun y Adolfo Gutiérrez Arenas firman un magnífico trabajo discográfico centrado en Schubert y Schumann”
Cosme Marina – La Nueva España – Suplemento Cultural – 23 de junio de 2022
“El resultado conseguido por los dos músicos es sensacional y la escucha del mismo nos deja la impresión de estar ante dos intérpretes en la cumbre de su talento, con una madurez interpretativa que les permite alcanzar la mayor ambición artística.”
“La interpretación de la célebre «Sonata Arpeggione, D. 821» de Franz Schubert supone un verdadero alarde por la concreción expositiva con la que se ejecuta, por la belleza depurada de cada pasaje, por la expresividad que alcanza cotas admirables desde una verdad interpretativa que permite al oyente sumergirse en un estilo refinado, pletórico en la recreación de las evocadoras atmósferas que tan bien caracterizan la música del compositor austriaco.”
“El «Adagio y Allegro, op. 70», «Fantasiestücke, op. 73» (piezas de fantasía) y «Fünf Stücke im Volkston, op. 102» (cinco piezas en estilo popular) sirven plenamente para registrar con la mayor eficacia la narrativa musical de Schumann, los colores refulgentes de un mundo que nos puede resultar lejano en el tiempo pero que aún nos marca más pautas estéticas de lo que pudiésemos pensar a primera vista. El tránsito entre el fulgor romántico pleno y el incipiente que ambos autores encarnan marca la impronta de este sensacional disco, de una velada musical de alto voltaje.”
HAYDN PIANO SONATAS - JOSU DE SOLAUN. IBS Classical
Josu de Solaun – HAYDN PIANO SONATAS
“Magnífico disco doble…De forma magistral y muy orgánica De Solaun nos acerca a una de sus mayores influencias: Haydn. Ha crecido personal y musicalmente con estas Sonatas, hasta el punto de sorprendernos con acentos rítmicos que seguro están en la composición pero que eleva a un nivel casi de asimilación musical “gouldiana”, yo hablaría de una interpretación con mucho alma.
La interpretación es de un virtuosismo apabullante, las sonatas con sus dinámicas la piden, un virtuosismo que no anula la atmósfera emotiva de alguna de ellas. Un pianismo muy poético y evocador, sin llegar al arrebato posterior del Romanticismo, del que en parte nos avisa.
Seis sonatas, casi dos horas de música magníficamente registrada en el Auditorio Manuel de Falla de Granada que da a las piezas una profundidad sonora de la que carecen los estudios de grabación.”
Docenotas.com – Miguel Ángel Pérez Martín
HAYDN PIANO SONATAS - JOSU DE SOLAUN. IBS Classical
Josu de Solaun acaba de presentar su nuevo disco “HAYDN PIANO SONATAS” con el Sello IBS Classical, que el artista define como un álbum «devocional, votivo: un himno, o mejor, una carta de amor sonora al gran Haydn, a lo que representa para mí en la música y en la vida, y a lo que representa el mezclarme con él, en él, en sus partituras, con ellas”.
El crítico musical Arturo Reverter alaba el disco, considerando “admirable la comprensión de esta estilizada y exquisita música por parte de la mente, la inspiración y los firmes y a la vez delicados dedos de Josu de Solaun”. También destaca “la sutil regulación de dinámicas, muy matizados contrastes, claroscuros expresivos, digitación intencionada, con claras diferencias de apoyo a la tecla; y un discurso generalmente diáfano y bien hilado”. “Son características que adornan estas interpretaciones de lo que podemos considerar verdaderas obras maestras del compositor”, concluye.
Las obras que incluyen los dos CD son Piano Sonata in D Major, No.16, Hob. XVI/14; Piano Sonata in E Major, No.46, Hob. XVI/31; Piano Sonata in F Major, No.38, Hob. XVI/23; y Piano Sonata in C Major, No.60, Hob. XVI/50. El segundo disco contiene Piano Sonata in A flat Major No.31, Hob. XVI/46 y Piano Sonata in C minor No.33, Hob. XVI/20.
"LOSS&LOVE SCHUBERT.SCHUMANN" JOSU DE SOLAUN - ADOLFO GUTIÉRREZ ARENAS
“LOSS&LOVE Schubert-Schumann” Josu de Solaun – piano y Adolfo Gutiérrez Arenas– cello. Disco recomendado del mes por la Revista “Ritmo”: “El chelista Adolfo Gutiérrez se nutre del pianismo intenso, inteligente y emotivo de Josu de Solaun para recrear estas músicas con una belleza y técnica muy natural, que nunca se desborda por el precipicio del sentimentalismo. Solo el Adagio del Op. 70 que abre el disco, ya es como la apertura a un nuevo mundo, una vez dentro es difícil salir. Por otra parte, son tempi comedidos, regulados y pensados, ya que la poesía florece a cada compás con la genialidad habitual de su autor. Las menos frecuentes Cinco piezas en estilo popular Op. 102 reciben el fino toque humorístico del chelista, secundado con sorna por Solaun, que sabe estar atento y destacar el ritmo “burdo” escrito por Schumann (primera de las piezas), desarrollando el ciclo como una suite que alcanza su cima en la brillanez de la pieza final. La Arpeggione es un verdadero campo de minas, con una escritura pianística casi a la inversa de la del chelo, pero la simbiosis es tal que pocos músicos podrían ofrecer una interpretación tan hermosa y redonda como esta, sin aspavientos y con la sencilla determinación de crear mucha belleza.”Gonzalo Pérez Chamorro (Revista Ritmo)
"PANDEMICITY" Free Improv. IBS Classical
Fire is what Josu De Solaun shed with his improvisations to the audience of the City of León Auditorium on 13th March 2021. It was an exceptional concert in which improvisations full of warmth and light now have a second life thanks to this album. panDEMiCity is the musical document – the still photo – of a unique event, an unprecedented hic et nunc in the artistic career of the great pianist born in Valencia and raised in New York. Undoubtedly, this is a milestone which makes Josu De Solaun an essential demiurge of the current world improvisation scene. De Solaun’s exuberant idiomaticism, his vast musical background, provokes vertigo in the listener. De Solaun not only pays a moving tribute to Keith Jarrett, but also visits and inhabits the music of numerous composers who have been nesting in his prodigious fingers for decades, such as his favourite composers: Schumann, Janáček, Bartók, Chopin, Brahms, Enescu, Carter, Liszt or Debussy, 20th century and interwar music, music close to Russian composers such as Shostakovich, but, above all, jazz, always jazz, because for Josu De Solaun this music is his «link with popular music, folklore… Jazz has very strong vernacular roots and this music keeps me with my feet on the ground, in the atavistic, in the ancestral.
"FANTASQUE" SONATAS PARA VIOLÍN Y PIANO - PREMIO ICMA 2021- AUDITE (2020)
“FANTASQUE” ES GALARDONADO CON EL PRESTIGIOSO PREMIO ICMA (ENERO 2021)
Mayo – 2020 La discografía de Josu de Solaun se enriquece de un nuevo capítulo. El sello Audite publica Fantasque, la última grabación del dúo formado por el pianista español y la violinista Franziska Pietsch. El programa del disco, grabado el pasado mes de octubre en la Jesus-Christus-Kirche de Berlín, explora la vertiente francesa del repertorio para violín y piano con sonatas de Gabriel Fauré (nº 1 op. 13), Claude Debussy, Maurice Ravel y Francis Poulenc.
El dúo Pietsch-Solaun había grabado con anterioridad en el mismo sello otro disco con sonatas para violín de Richard Strauss y Dmitri Shostakovich.El pianista español y la violinista alemana rinden tributo a los compositores franceses en el segundo trabajo que edita el prestigioso sello germano Audite tras el que publicaron con sonatas de Strauss y Shostakovich en 2019.
Fantasque fue registrado por los intérpretes en la Iglesia Jesus Christus de Berlín, un lugar legendario porque en él grabaron directores como Herbert von Karajan y Wilhelm Furtwangler, entre otros.
SONATAS PARA VIOLÍN Y PIANO "Shostakovitch/Strauss". AUDITE (2018)
SHOSTAKOVITCH&STRAUSS Piano&Violín Sonatas
Intérpretes:
Josu De Solaun – piano
Franziska Pietsch – Violín
ENESCU. Complete Works for Solo piano - Volumen 3 (2016) NAXOS
ENESCU. Complete works for solo piano. Volumen 3 (2016) NAXOS
Autor: George Enescu
Intérpretes:
Josu De Solaun – pianista
ENESCU. Complete Works for Solo piano - Volumen 2 (2016) NAXOS
ENESCU. Complete works for solo piano. Volumen 2 (2016) NAXOS
Autor: George Enescu
Intérpretes:
Josu De Solaun – pianista
ENESCU. Complete Works for Solo piano - Volumen 1 (2016) NAXOS
ENESCU. Complete works for solo piano. Volumen 1 (2016) NAXOS
Autor: George Enescu
Intérpretes:
Josu De Solaun – pianista
"IN THE MIST" (2011) MELOS RECORD
IN THE MIST (2011) MELOS RECORD
Autor: Janácek, Szymanowski, Scriabin, Chopin y Malipiero
Intérpretes:
Josu De Solaun – pianista
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